LA PAROLA MAGICA
2024-10-18 00:00 - 2024-10-19 23:59 (Europe/Rome) | Teatro Cometa Off, Via Luca della Robbia, 47, Roma, RM, 00157, Italy
CORALIA PRODUZIONI
presenta
LA PAROLA MAGICA
dal romanzo omonimo di Paolo Borzacchiello
con Rosario Altavilla, Erika D’Errico, Pietro Pace e Veronica Rega
Regia : Rosario Altavilla – Regista collaboratore : Paolo Orlandelli – Aiuto Regia : Maddalena Franco
Scene e costumi : Federica Santoro – Tecnico : Andrea Pilato – Video editing : Claudio Macchitella
Acconciature : Francesco Trazzera – Trucco : Letizia Antimucci

La parola magica è un’opera unica nel suo genere, poiché oltre a raccontare una storia intende fornire suggestioni e insegnamenti di intelligenza e persuasione linguistica. Il suo scopo è infatti quello di condurre lo spettatore verso la consapevolezza del potere della parola, generatrice di materia e, dunque, “magica”.
Il comportamentalista Leonard Want, esperto in persuasione linguistica e comunicazione non verbale, viene contattato da una misteriosa e facoltosa signora, Lisa, disposta a pagare una cifra astronomica per usufruire dei suoi servigi.
Con l’aiuto di Want, l’eccentrica signora deve prendere una importante decisione: estinguere o lasciar vivere la razza umana, colpevole di sprecare le sue doti e di danneggiare la natura. La stravagante donna, infatti, è Dio.
Combattuto tra l’etica del lavoro, per cui gli è richiesto un freddo distacco emotivo, e la sua condizione di essere umano, che lo vede potenziale vittima della decisione divina, Leonard si trova a dover scegliere con ancora più attenzione le parole da usare per portare a termine il suo compito.
Oltre a Lisa, Leonard incontrerà Lucifero, un affascinante e umanissimo angelo caduto che sovverte tutte le idee preconcette su di lui; ed Evelyn, l’angelo sterminatore, mossa da puro istinto e caratterizzata da un irresistibile potere di seduzione.
Quando l’impresa sembra ormai perduta, il potere della parola riesce a compiere il miracolo.
L’AUTORE
Paolo Borzacchiello, fondatore di HCE University, tra i massimi esperti d’intelligenza linguistica, è un comportamentalista e profiler, nonché autore di svariate pubblicazioni. Il testo teatrale è tratto dell’omonimo romanzo Bestseller Mondadori 2019.

Data e Ora Spettacolo

Venerdì 18 e Sabato 19 Ottobre 2024 ore 21:00

Biglietti

Intero : € 17,50
Ridotto : € 11,00

ACQUISTO ON LINE
BIGLIETTI

DU' ORE INSIEME AR MATTO
2024-10-20
DU’ ORE INSIEME AR MATTO
con Luciano Lembo
presenta Giancarlo Gagliardi e… ospiti a sorpresa

DU’ ORE INSIEME AR MATTO ovvero Benvenuti a Casa Lembo.
Dopo l’indimenticabile “tombolata” del 26 dicembre il mitico Luciano si ripresenta sul palco del Cometa Off con un nuovo spettacolo e con la voglia di far divertire il pubblico con la sua comicità spontanea e dirompente.
Uno Show informale tra i cavalli di battaglia del comico romano (voce comica di tante stagioni nel morning show di Radio Globo) con musica, ospiti a sorpresa e tanta improvvisazione con il pubblico.
Insomma si fa Festa!
Col permesso e nel rispetto della Sana Follia.

Data e Ora Spettacolo

Domenica 20 Ottobre 2024 ore 17:30

Biglietti

Unico Botteghino : € 15,00

comprensivo di diritti di prevendita

PETRICORE
2024-10-22 00:00 - 2024-10-27 23:59
PETRICORE
scritto da Licia Amendola e Simone Guarany
con Leonardo Bocci, Matteo Cirillo e Simone Guarany
Regia di Licia Amendola
con la partecipazione in voce fuori campo di Giorgio Gobbi
Aiuto Regia : Giulia Bornacin – Assitente alla Regia : Filippo Gentile – Scenografia : Francesca Meloni e Giulia Bornacin
Costumi : Jenni Altamura – Musiche/Effetti : Simone Martino – Disegno Luci : Giulia Bornacin e Licia Amendola

Cosa succederebbe se in Italia reintroducessero la pena di morte? Cosa farebbero due guardie penitenziarie di Rebibbia se si trovassero tra le mani il primo condannato a morte dopo 70 anni?
Petricore cerca di rispondere a queste e ad altre domande con la delicatezza che ci impone l’argomento. Marco e Claudio, due guardie penitenziarie messe a capo di un nuovo braccio del carcere, si ritrovano a dover gestire il primo condannato a morte in Italia dopo circa 70 anni, Valerio, accusato di un crimine terribile, quasi impronunciabile.
Saranno proprio loro a doversi occupare del detenuto e a dover mettere in atto la condanna per iniezione letale. Marco, il più belligerante e sempliciotto dei due, prenderà di buon grado la notizia mentre Claudio, leggermente più sofisticato, manifesterà fin da subito il suo disappunto.
Nel corso dei mesi, però, Valerio riuscirà ad instillare il dubbio che possa esserci di mezzo un errore giudiziario e che potrebbero ritrovarsi a giustiziare un innocente. Così, lentamente, i due carcerieri inizieranno a vacillare nelle proprie sicurezze fino a domandarsi se sia davvero rilevante una distinzione tra “colpevole” e “innocente”, là dove la morte è privazione di vita per qualunque essere umano e non ha nulla a che vedere con il senso più profondo di “giustizia”.
Petricore è un racconto in chiave ironica di una tragedia che ancora troppo spesso si consuma in diverse parti del mondo. Il testo, attraverso una scrittura brillante e curata, si preoccupa di non essere mai pesante riuscendo di tanto in tanto a strappare un sorriso allo spettatore che si ritroverà dapprima in un luogo senza tempo, una prigione nera, uno spazio quasi claustrofobico dove “non c’è più nemmeno giorno e notte e tutto è identico”, per poi essere catapultato all’interno di una camera per le esecuzioni per assistere all’iniezione letale.

Data e Ora Spettacolo

Da Martedì 22 a Domenica 27 Ottobre 2024
Dal Martedì al Sabato ore 21:00 – Domenica ore 18:00

Biglietti

Intero : € 20.00

comprensivo di diritti di prevendita

GIGI, MA CHE JAZZ FAI?!
2024-10-29
ESOSEMENTI
presenta
GIGI, MA CHE JAZZ FAI?!
La vera storia di Luigi Fortebraccio
monologo comico di e con Gaspare Di Stefano
Regia di Paolo Vanacore – Assistente alla Regia : Letizia Nicolais
Musiche a cura di Alessandro Panatteri – Scene di Alessandra De Angelis – Fonica e disegno luci : Francesco Barbera

Gigi, ma che jazz fai!? è una pièce della durata di un’ora ambientata negli anni ‘70 e vede come protagonista il personaggio di Luigi Fortebraccio, trombettista e cantante jazz.
Egli viene chiamato all’improvviso da un impresario teatrale per sostituire uno spettacolo di Walter Chiari e, sbattuto letteralmente sul palcoscenico, ci racconterà la storia della sua vita.
Questa sembra essere quella di qualunque artista, piena di sacrifici e dedizione per la propria arte, ma qualcosa durante la narrazione comincia a non tornare: la vita di Luigi infatti sembra essere già appartenuta a qualcun’altro e nulla della sua vita è originale, neppure la sua musica!
Per sciogliere questo inghippo dovrà ricorrere all’aiuto del re del jazz in persona.
Il testo, che ha la regia di Paolo Vanacore, le musiche a cura di Alessandro Panatteri e le scene di Alessandra De Angelis, segna l’esordio come autore e monologhista di Gaspare Di Stefano il quale, con molta ironia e attraverso un nutrito caleidoscopio di personaggi, ci conduce fino all’epilogo che vuol essere un inno alla perseveranza ed un incoraggiamento a crederci sempre.
“Puoi metterci anni o solo poche ore, l’importante è che lo fai col cuore” e la tua ispirazione arriverà, e come se arriverà!

Data e Ora Spettacolo

Martedì 29 Ottobre 2024 ore 21:00

Biglietti

Intero : € 15,00

comprensivo di diritti di prevendita

DALLE SEGRETE ALLE TORRI
2024-11-02 00:00 - 2024-11-03 23:59
COMPAGNIA INTERPRETAZIONE DANZA
presenta
DALLE SEGRETE ALLE TORRI
ideato e diretto da Antonella Gionta
con Marta Affatato, Ludovica Bove, Sara Bertoglio e Valeria Decarli
Costumi : Suzanne Genest – Grafica : Eleonora Bosi – Fotografia : Antonella De Angelis

Un racconto di storia e mitologia, un’attenta osservazione della personalità di protagoniste esclusivamente femminili, immerse nella narrazione di fatti che arrivano da lontano, ma che appaiono straordinariamente attuali.
Nella scena si presentano al nostro sguardo come immagini eroiche di carattere contrastante, forti e successivamente deboli, spietate ed amorevoli, protagoniste ed antagoniste.
In questo caleidoscopio emozionale si muovono le nostre interpreti apparentemente diverse, ma con caratteristiche che le rendono simili nei loro intenti: ambizione, coraggio, conquista del potere, passione, tradimento, intelligenza, capacità manipolatorie e di autodeterminazione, peculiarità che le condurranno verso un fatale epilogo.

Data e Ora Spettacolo

Sabato 2 e Domenica 3 Novembre 2024
Sabato ore 21:00 e Domenica ore 19:00

Biglietti

Intero: € 15,00

comprensivo di diritti di prevendita

COME VI PIACE
2024-11-07 00:00 - 2024-11-10 23:59
ACCADEMIA TEATRALE PADIGLIONE LUDWIG
presenta
COME VI PIACE
di William Shakespeare
Un progetto di Matteo D’Incoronato e Matteo Finamore
con Lorenzo Balestra, Emiliano di Marco, Beatrice Eleuteri, Leila Manna, Caterina Petrucci, Sabrina Ponticelli, Giacomo Seca e Giammarco Trulli
Regia di Matteo Finamore
Adattamento di Flavio Murialdi – Assistenza alla regia di Benedetta Cosmano

In una corte di una Francia immaginaria, un duca sta scrivendo la sua storia ‘come gli piace’. Due ragazze, per tentare di sfuggire al loro destino, decideranno di raccontarne una versione alternativa.
Shakespeare compone il Come vi piace ragionando su “come” narrare una storia. Noi abbiamo preso spunto da questo tema per riflettere sulla potenza del racconto e su cosa significa e quale può essere, ancora oggi, il potere creativo e a volte distruttivo del raccontare.
La storia, istituzionale e spietata, che il nuovo duca vuole scrivere a corte, si scontra con quella favolistica e incantata della foresta di Arden, dove i personaggi si mescolano e un nuovo sistema di scelte e di valori si confronta con quello cortigiano.
A fare da cornice a questi due mondi ci sarà Jaques, occhio esterno della vicenda, che, come un cantastorie, traghetterà il pubblico da un mondo all’altro, da una versione all’altra della vicenda, avendo comunque la consapevolezza feroce che alla fine la storia la scrivono sempre i vincitori.

Data e Ora Spettacolo

Da Giovedì 7 a Domenica 10 Novembre 2024
Giovedì – Sabato ore 21:00 e Domenica ore 18:00

Biglietti

Intero: € 12,00

CYRANO
2024-11-13 00:00 - 2024-11-17 23:59
COMETA OFF E.T.S. & DARKSIDE E.T.S.
presentano
CYRANO de BERGERAC
da Edmond Rostand
con Matteo Fasanella, Virna Zorzan, Alessio Giusto, Lorenzo Martinelli e Nicolò Berti
Adattamento e Regia di Matteo Fasanella
Scenografia : Maurizio Marchini – Costumi : Darkside E.T.S. – Aiuto Regia : Virna Zorzan
Ufficio Stampa : Andrea Cavazzini – Foto : Christian Sicuro – Smm e Grafica : Agnese Carinci

l poeta. L’amore. Il genio. Le virtù. L’uomo.
Come può l’amore indurre a rinunciare al proprio volto? Come può l’amore portare un uomo a spalleggiare il proprio “nemico” nella conquista del proprio sogno? Un amore così, non esiste. Forse.
La lucidità del personaggio Cyrano, viene ingannata da questo nuovo sentimento che mette a nudo le fragilità di quest’uomo quasi perfetto, aldilà delle sue famigerate carenze fisiche.
” Chi la vide sorridere conobbe l’ideale. ” Questo ideale porta Cyrano alla consapevolezza della sconfitta, ed egli affida il suo genio ad un uomo che è in grado di soddisfare tutti i suoi sogni.
” Se mi par che vi sia di speranza un’ombra, un’ ombra sola.. ” La speranza, meravigliosa e vana, induce Cyrano a rendere questo amore, forse unico, palpitante. Egli utilizza tutte le sue virtù senza però mai slegarsi dalla maschera che lo protegge. Ne rimane talmente vincolato che, anche quando la verità viene a galla, preferisce immolarsi e concedersi alla sua vera musa ispiratrice: la libertà.
“Astronomo, filosofo eccellente. Musico, spadaccino, rimatore, Del ciel viaggiatore, Gran mastro di tic-tac, Amante — non per sè — molto eloquente. Qui riposa Cirano Ercole Saviniano Signor di Bergerac, Che in vita sua fu tutto e non fu niente!” Edmond Rostand.

Data e Ora Spettacolo

Da Mercoledì 13 a Domenica 17 Novembre 2024
Mercoledì – Venerdì ore 21:00, Sabato ore 19:00 e Domenica ore 18:00

Biglietti

Intero : € 20,00

comprensivo di diritti di prevendita

DUE SCHIACCIANOCI
2024-11-19 00:00 - 2024-11-24 23:59
SOCIETÀ PER ATTORI
presenta
POVERI COMUNI MORTALI
in
DUE SCHIACCIANOCI
di Alice Bertini
con Federico Gatti e Michele Breda
Regia di : Alice Bertini e Carlotta Solidea Aronica
Costumi : Annarita Romeo – Disegno Luci : Marco D’Amelio – Scene : Leonardo Barroccu
Cappelli : Marilena Fantozzi – Organizzazione : Valeria Iovino – Comunicazione e Social : Eduardo Rinaldi

È la storia di due “guardie” reali, ferme immobili al loro posto, nonostante tanti, immutabil anni di servizio.
Interagendo casualmente, scoprono progressive condivisioni fatte di passioni ed interessi comuni, il jazz , ad esempio.
Insieme decideranno di ribellarsi contro la Regina cui prestano il fianco.
Penseranno la loro rivoluzione, la ipotizzeranno. Progetteranno il giorno del colpo di stato, le mosse, i metodi, la migliore strategia per spodestare la “regina” e toglierle il diritto soverchio di scegliere per tutti. Un piano ineccepibile per “farla fuori”, schiacciarle il cuore e la mente proprio come sarebbe nella loro indole di Schiaccianoci nei confronti delle noci.
Eppure, manterranno sempre fede alla consegna, alla loro posizione immutabile di guardie, ferme al cospetto delle porte reali della società.
Ma ogni azione seppur minima, persino un piccolo tocco, cambierà gli equilibri e comporterà delle conseguenze. Che potrebbero essere amare, oppure no.

Data e Ora Spettacolo

Da Martedì 19 a Domenica 24 Novembre 2024
Martedì – Venerdì ore 21:00, Sabato ore 19:00 e Domenica ore 18:00

Biglietti

Intero: € 19,00

comprensivo di diritti di prevendita

ACQUISTO ON LINE
BIGLIETTI

SUAD
2024-11-20 00:00 - 2024-11-22 23:59
ASSOCIAZIONE ARIADNE – COMPAGNIA TEATRO A
presenta
SUAD
Drammaturgia e Regia di Valeria Freiberg
con Cristina Colonnetti, Giada Negro e gli attori del Teatro “A”

Suad racconta la tragica storia di una donna costretta a subire un sopruso, punita per una gravidanza arrivata prima del matrimonio.
Il suo corpo viene cosparso di benzina e le viene dato fuoco su volere della sua stessa famiglia. Una vicenda sconvolgente e, purtroppo – basti pensare alla recente storia di Saman Abbas, la 18enne di origine pakistana uccisa dai suoi stessi familiari – ancora di viva attualità.
Suad non è una, o meglio è la stessa vista da angolazioni differenti portate in scena da tre donne vestite di nero. C’è la Suad di oggi (Cristina Colonnetti) che racconta la storia attuale; c’è la Suad di 19 anni fa, quando uscì il libro (Erica Lauro) che riflette sulla sua tragica vicenda; c’è una ballerina (Giada Negro) che propone con la danza la vitalità e l’incredibile varietà di sensazioni.
Le tre donne raccontano la stessa storia, rappresentando l’Anima, la Ragione e il Corpo di Suad, con le loro voci che si inseguono e si sovrappongono.
«Lo spettacolo – spiega la regista Valeria Freiberg – è ideato con un formato narrativo originale, distante dai canoni tradizionali, cercando di far emergere soprattutto i significati più profondi della storia della ragazza. Ciò si realizza rivelando anche la parte oscura della sua vita di allora, attraverso il linguaggio del corpo, la musica e i contributi video. Ogni movimento di scena è simbolico, integrato nella visione quasi plastica, minimalista della regia».

Data e Ora Spettacolo

Da Mercoledì 20 a Venerdì 22 Novembre 2024
Matinée alle ore 10:30 e alle ore 12:00

Biglietti

Intero: € 10.00
Ridotto: € 8.00

comprensivo di diritti di prevendita

IO CHE AMO SOLO TE
2024-11-26 00:00 - 2024-12-01 23:59
SOCIETÀ PER ATTORI
presenta
BLUESTOCKING
in
IO CHE AMO SOLO TE
di Alessandro Di Marco e Lucilla Lupaioli
con Riccardo D’Alessandro, Andrea Lintozzi e Alessandro Di Marco
Regia di Alessandro Di Marco
Scene e Costumi : Nicola Civinini – Aiuto regia : Guido Del Vento
Light design e Fonica : Sirio Lupaioli – Foto di scena : Marcella Cistola e Simona Casadei

Niccolò e Valentino si conoscono da sempre. Perché a 16 anni il tempo è sempre. Nicco e Vale, che hanno accorciato i nomi perché non hanno il tempo di pronunciarli per intero, fanno tutto insieme e dividono tutto. La scuola, le interrogazioni, il pallone, le birre, il fumo. Nicco e Vale condividono l’adolescenza, che sembra essere sempre e per sempre. Tutto corre e scorre, immutabile e rassicurante, fino a quella sera. La sera in cui, dopo una festa annebbiata dal fumo e dall’alcol, Nicco e Vale scoprono di potersi amare in un modo che mai avrebbero pensato. O che forse era da sempre davanti ai loro occhi, ma guardarlo, anche solo immaginarlo, faceva paura. Tutto è perfetto, come scoprire che l’amico di sempre è anche l’amore della tua vita, quello che, almeno in quel momento, credi possa durare in eterno perché è assoluto e perfetto. Ma arriva la paura, il terrore freddo e crudele del giudizio degli altri, delle famiglie, della scuola, degli amici. E di fronte a questo non bastano le parole, la speranza che qualcosa possa cambiare, e soprattutto non basta l’amore. Perché si è troppo giovani, forse, per essere davvero coraggiosi. E allora è meglio stare con la maggioranza, purché non si sappia niente di quei baci e di quelle carezze. E di quanto era bello stare ore insieme, anche soltanto a guardarsi.

Data e Ora Spettacolo

Da Martedì 26 Novembre a Domenica 1 Dicembre 2024
Martedì – Venerdì ore 21:00, Sabato ore 19:00 e Domenica ore 18:00

Biglietti

Intero: € 19,00

comprensivo di diritti di prevendita

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BIGLIETTI

ⱯM∞RƎ! - IL TEOREMA DI SARAH
2024-12-05 00:00 - 2024-12-06 23:59
ANTON ART HOUSE
presenta
ⱯM∞RƎ! – IL TEOREMA DI SARAH
di e con Milena Mancini
Regia di Vinicio Marchioni
Luci e Tecnica di Umberto Fiore

Note di regia
Ho sempre pensato che se il genere umano non si è ancora estinto è solo per merito delle donne. Mettersi al servizio di un racconto al femminile è stato il mio primo obiettivo in questo lavoro. In un’epoca di velocissime accelerazioni tecnologiche, grandi riflessioni di genere e molta confusione – il tutto appesantito dagli anni di pandemia, che tutti sembriamo aver rimosso – mi sembra si sia perso di vista il concetto di normalità. Quasi che la normalità sia qualcosa da ripudiare, qualcosa che porta con sé un che di mediocre, di statico, che non fa notizia. Tutti vogliamo essere straordinari, più straordinari di tutti. Il lavoro di ricerca che Milena Mancini ha fatto, intervistando decine di persone, di età, genere, provenienza ed estrazione sociale diverse, è partito da una domanda antica come il mondo: che cos’è l’amore? Una domanda semplice, paradossalmente normale, appunto.
ⱯM∞RƎ!, lungi dal voler dare risposte definitive, è solo uno dei possibili punti di vista, quello di Sarah, la protagonista. Un punto di vista immaginifico, sfaccettato, poliedrico e instabile. Come quello di tutte e tutti, un equilibrio precario, sul palco come nel mondo, alla ricerca di un senso e alla ricerca di amore, mentre si cammina lungo il filo della vita. – Vinicio Marchioni
Note dell’autrice
“E’ universale che l’Amore infinito esiste ed è unico!”, questo è il teorema di Sarah, la protagonista, svelato attraverso i simboli matematici presenti nel titolo ⱯM∞RƎ!
L’Amore, per Sarah, è un cammino da equilibrista a trecento metri d’altezza. Per lei una relazione d’Amore consiste in due persone che si amano e camminano su due fili paralleli che si incontrano all’infinito. Ma cosa significa amare? Come riuscire a non cadere? L’amore con il matrimonio finisce o si trasforma? Come arrivare a quel punto d’incontro? Con questo spettacolo torno ad esprimermi sul palco anche attraverso la danza. Situazioni, concetti e parole plasmano il corpo: interpreto la frenesia di Sarah innamorata, quando diventa mamma, quando sostiene il marito, quando si ferma e comprende che non è un supereroe, quando trova il coraggio di fare pace con la sua figura materna, quando scopre che l’amicizia cambia come l’amore, si tramuta in bene, rispetto e coraggio. In un’epoca di social, filtri, emoticon e stories a termine, torno sul palco per condividere una storia d’Amore. Un invito a tornare a viverci dal vivo, a prendere coscienza dell’impegno e del coraggio di cui ha bisogno l’Amore. Sarah è il connubio di tutte le donne che ho conosciuto nella mia vita, di tutte le conversazioni rubate al bar, è la migliore amica che racconta la sua ultima storia d’amore, è la voce dell’amante che vomita verità scomode, è una madre in tuta che indossa la felpa al contrario sulla quale il barista, per sbaglio, ha versato un cappuccino bollente. Sarah è la Principessa boomer del duemila: innamorata di suo marito, melensa e rude, moglie e amante, figlia e madre, forte e persa, alla continua ricerca di un equilibrio sul filo della vita. – Milena Mancini

Data e Ora Spettacolo

Giovedì 5 e Venerdì 6 Dicembre 2024
Ore 21:00

Biglietti

Intero : € 19,00
Ridotto : € 15,00

comprensivo di diritti di prevendita

ACQUISTO ON LINE
BIGLIETTI

SPOSERÒ BIAGIO ANTONACCI
2024-12-07 00:00 - 2024-12-08 23:59
ANTON ART HOUSE
presenta
SPOSERÒ BIAGIO ANTONACCI
di e con Milena Mancini
Regia di Vinicio Marchioni
Musiche di Biagio Antonacci
Disegno Luci di Umberto Fiore – Organizzazione di Tommaso De Santis

Come può una donna sopravvivere alla violenza domestica?
La musica, i romanzi a lieto fine, un matrimonio immaginario sono l’ancora di salvezza di una casalinga “comune”. Con ironia, semplicità e schiettezza a volte disarmante, la donna ripercorre la storia della sua vita, rintanata in casa, alla ricerca di una colpa che non esiste.
Un’ora di vita affannata, tra le mansioni domestiche e pensieri sul passato, nel disperato tentativo di giustificare il suo adorato Barbablù.
Note di Regia
La violenza di genere viene trattata attraverso il racconto di una donna normale: gli affetti, il compagno, le aspirazioni, i sogni infranti e quelli mai sfumati.
Vitale e generosa, la donna racconta la storia della propria vita e la agisce; una vita spezzata da un uomo, come capita ogni giorno nell’indifferenza generale.
Il sogno di sposare il cantante amatissimo è il pretesto per trattare un tema tragicamente sotto gli occhi di tutti, ben lontano dall’essere risolto; solo alla fine capiremo dov’è, a chi sta parlando e perché.
Uno spettacolo per riflettere: non può essere normale che una donna venga uccisa, molestata, o costretta a subire qualsiasi forma di violenza da uomini indegni di essere chiamati tali. – Vinicio Marchioni

Data e Ora Spettacolo

Sabato 7 e Domenica 8 Dicembre 2024
Sabato ore 21:00 – Domenica ore 18:00

Biglietti

Intero : € 19,00
Ridotto : € 15,00

comprensivo di diritti di prevendita

ACQUISTO ON LINE
BIGLIETTI

IMPARAMI AD AMARE
2024-12-11 00:00 - 2024-12-15 23:59
in collaborazione con
NASOCCHIE SCOMODE
IMPARAMI AD AMARE
scritto da Damiano Lepri
con Barbara Monetti, Simone Grande, Damiano Lepri e Antonia Scarlato
Regia di Enrico Acciani
Aiuto regia : Francesca Rovaris – Tecnico : Carlotta Assisi

Un giudice cerca di ricostruire la dinamica di un omicidio tra una fruttivendola, un muratore ed un cameriere. Tre ragazzi ignoranti che vivono e muoiono di un sentimento intelligentissimo; l’amore. Ruggero, quasi trent’anni, già sposato e già triste, trova un nuovo slancio di vita quando conosce Clementina, una fruttivendola di provincia, semplice quanto bella. La loro storia è vera e sincera, ma la vita è imprevedibile e l’amore ancor di più. Clementina si innamora di un giovane cameriere, Peppe, non romano, non grezzo… insomma non Ruggero. È ancora abbastanza illuso e speranzoso della vita, tanto da non accontentarsi. Nasce un triangolo d’amore, tra discarica e mercato, fondato su sentimenti diversi, ma reali. Clementina non sa se scegliere, chi scegliere, quando scegliere, e alla fine, finisce per scegliere la cosa peggiore; non scegliere affatto. E allora sarà la vita a scegliere per lei.
È una commedia, loro malgrado.
Durata dello spettacolo: 70 minuti (atto unico)

Data e Ora Spettacolo

Da Mercoledì 11 a Domenica 15 Dicembre 2024
Mercoledì – Sabato ore 21:00 e Domenica ore 18:00

Biglietti

Intero : € 18,00
Ridotto : € 15,00

comprensivo di diritti di prevendita

LIZA
2024-12-16 00:00 - 2024-12-17 23:59
GALLILLUMINATI CONTEMPORARY THEATRE e ANGELIKA FILM
presentano
LIZA
liberamente ispirato a I FRATELLI KARAMAZOV di F.M. Dostoevskij
con Caterina Boccardi
Drammaturgia e Regia di Nicholas Gallo
Approfondimenti e Aiuto Regia : Alessia Setzu – Assistente alla Regia : Ilenia Guderzo
Drammaturgia Sonora e Voce Off : Nicholas Gallo

Liza non è solo una donna, è l’immagine della carne, del desiderio privo di magnetismo, una delle donne chiave, del magnifico Romanzo di Dostoevskij, diventa immagine contemporanea di una società che ha perso il dualismo che c’era tra il pensiero di chi pensa veramente e l’incarnazione di un ideale. Liza oggi è esattamente come quella di un tempo, in un contesto predominato dall’abnegazione dei diritti e dell’accettazione di essi. È immagine decadente.
PRIMA NAZIONALE
Ufficio stampa : Maresa Palmacci

Data e Ora Spettacolo

Lunedì 16 e Martedì 17 Dicembre 2024
Ore 21:00

Biglietti

Intero : € 18,50

comprensivo di diritti di prevendita

ACQUISTO ON LINE
BIGLIETTI

NAUFRAGHI DA MARCIAPIEDE
2024-12-18 00:00 - 2024-12-22 23:59
COMETA OFF E.T.S.
presenta
NAUFRAGHI DA MARCIAPIEDE
da un’idea di Stefano Starna
con Stefano Starna e The Niro – Canzoni di The Niro
Regia di Nicoletta Della Corte

Naufraghi da marciapiede è un testo che trae ispirazione dalla vita di Evio Botta, senza fissa dimora sui generis con un passato da chef e artista che ha trascorso gli ultimi venti anni della sua esistenza a vivere o meglio sopravvivere a Roma.
Attraverso il racconto del senza tetto, interpretato da Stefano Starna e le canzoni del cantautore The Niro con lui sul palco, viene mostrata la sua condizione di naufrago sociale da un punto di vista insolito quanto reale.
La scena è ambientata nello storico Rione di Trastevere dove il protagonista passa le sue giornate nell’indifferenza generale.
L’incontro con un musicista di strada, gli consentirà di raccontarsi apertamente e non sentirsi più solo e invisibile.
Il testo mostra la condizione dei senza tetto attraverso uno sguardo ironico e drammatico.

Data e Ora Spettacolo

Da Mercoledì 18 a Domenica 22 Dicembre 2024
Mercoledì – Venerdì ore 21:00, Sabato ore 19:00 e Domenica ore 18:00

Biglietti

Intero : € 18,00
Ridotto : € 15,00

comprensivo di diritti di prevendita

AMBO CO' LEMBO
2024-12-26 00:00 - 23:59
AMBO CO’ LEMBO
Show e Tombolata
con Luciano Lembo
Presenta Giancarlo Gagliardi e… ospiti a sorpresa!

Santo Stefano a Teatro con l’artista Romano Luciano Lembo (Radio Globo, Comedy Central Colorado Cafè etc…).
Tra Gags comiche, musica e improvvisazione, uno spettacolo tutto cucito intorno ad una Tombolata tra amici!
Tra un premio e un altro, l’artista Romano animerà la Serata con le gags improvvisate insieme al pubblico e tanta musica…come intorno ad un falò….che in questo caso è un tabellone della classica, nostra, Tombola di sempre.

Data e Ora Spettacolo

Da Giovedì 26 Dicembre 2024
Ore 17:30

Biglietti

Intero : € 15,00

comprensivo di diritti di prevendita

LUDOPAZZA
2025-01-08 00:00 - 2025-01-12 23:59
NUTRIMENTI TERRESTRI
presenta
LUDOPAZZA
di Davide Marchetti
con Sabrina Marchetti
Regia di Maurizio Marchetti
Aiuto Regia : Adriana Mangano

Dopo la partecipazione al Fringe Festival di Milano e al Museo del Fumetto di Catania in Piazza Scamacca, seguita da diverse repliche siciliane, la pièce – che con disarmante sincerità e linguaggio crudo e spietato racconta di una donna ludopatica – sbarca finalmente nella capitale. “Sandra, l’infermiera protagonista del monologo, – spiega l’autore Davide Marchetti – racconta la sua discesa nel maelstrom della ludopatia, quel gorgo da incubo da cui è impossibile venire fuori una volta che hai la sventura di caderci dentro, un vero e proprio vortice che tutto travolge: affetti, valori, sentimenti, professione, dignità, tutto. La sua storia è quella di milioni di altri in questo momento nel nostro Paese: il gioco compulsivo finisce col farti entrare in un girone infernale da cui è arduo risalire dopo che sei stato risucchiato e triturato dall’implacabile ingranaggio. Sandra ci svela i risvolti più ossessivi di questa tetra realtà, ci invita a entrare con lei in una sala slot, ci fa visitare le rovine della sua famiglia dopo che si è giocata tutto, non solo i soldi, ma perfino ogni speranza. Non le sono rimaste che le sigarette, fedeli compagne del viaggio narrativo che l’ha condotta fino a noi spettatori”. Nelle note di regia leggiamo: “Loro. Una lei portavoce di loro. Uno…due…tanti sgabelli che si smascherano davanti a un pubblico che non vorrebbe vedere e da cui non vorrebbero essere veduti. Nascosti. Mimetizzati da sgabelli davanti agli occhi di tutti i ciechi di questo stolido mondo arido e irreale. Ma reale. Molto reale. E squallido. Molto squallido. Le loro esperienze. Il loro vissuto. La loro normalità che si sovrappone ad un quotidiano “diverso”: ma quale sia la loro normalità non è dato più di saperlo. Il racconto di una singola voce diviene il sovrapporsi di decine, centinaia, migliaia di voci diverse e sempre uguali, in un caleidoscopio di squallore e solitudine. La comunità di una sala slot fatta di una moltitudine di disperate solitudini, intrisa di fumo, caffeina ed escrementi involontari. Raccontata da una giovane voce femminile la cui vita anziché aprirsi al mondo esterno si chiude in sé stessa, sprofonda in un gorgo che sgretola, inghiotte, travolge tutto : famiglia, amore, amicizia, lavoro. Tutto. Tutto diventa un marciume di menzogne in cui la ludopazza rimane inesorabilmente invischiata, impantanata in una melma in cui è costretta da sé stessa a sprofondare per riuscire a nascondersi. Rabbia ed euforia iniziali si trasformano in confessioni sempre più intime e segrete, sempre più profonde e imbarazzanti. Ma ormai l’imbarazzo non esiste più nella sua mente. È stato irriso dal desiderio di flagellarsi, umiliandosi fino ad annullarsi e scomparire per rinascere slot. Non c’è soluzione. Non c’è scampo. C’è solo il desiderio di raccontarsi. Finalmente sincera”.

Data e Ora Spettacolo

Da Mercoledì 8 a Domenica 12 Gennaio 2025
Da Mercoledì a Sabato ore 21:00 – Domenica ore 17:30

Biglietti

Intero : € 19,00

comprensivo di diritti di prevendita

ACQUISTO ON LINE
BIGLIETTI

402
2025-01-14 00:00 - 2025-01-19 23:59
IL TEATRO DI ALICE
presenta
402
da un’idea di Elettra Zeppi e Francesco Imundi
con Elettra Zeppi e Gabriele Linari
con l’amichevole partecipazione di Paolo Celata
Regia di Federico Vigorito
Aiuto Regia : Francesco La Scala – Scene : Area5Lab
Costumi : Janny Altamura – Luci e Fonica : Manuel Molin
Ufficio Stampa : Elisa Fantinel – Grafica : Walter Del Greco

Un noto e indagato Senatore della Repubblica alloggia in un hotel nel centro di Roma, mentre in aula è in corso la votazione sull’autorizzazione a procedere nei suoi confronti. Quella stessa notte piomba nella sua stanza Anna, una cameriera ai piani in fuga da un suo superiore che la molesta in cambio della conservazione del suo lavoro. Due individui in antitesi e un’unica stanza dalla quale uscire sembra impossibile. Il confronto tra Anna e il Senatore è un susseguirsi graduale, frenetico di colpi di scena e confessioni. Sullo sfondo ci sono il muro della differenza sociale e di genere e una pesante accusa di illeciti ambientali, fardello di una storia viva e incredibilmente originale.
Novanta minuti col fiato sospeso che passano in un attimo. O, forse, neanche in una vita.
Un thriller, un adrenalico racconto che mutua il linguaggio drammatico delle serie tv/film action e crime, mantenendo intatta la veridicità della vicenda: da una parte un rappresentante delle istituzioni accusato di gravi crimini contro l’ambiente, dall’altra una donna ‘oggetto’, vessata e sola, che si ribella a una condizione di ’illegittimità morale e sociale, Medea moderna che reagisce e contrasta attivamente il dominio delle ecomafie e l’egocentrismo maschilista.
Scritto a quattro mani dall’autrice, attrice e regista Elettra Zeppi e l’autore Francesco Imundi, 402 è un thriller in cui, dall’incontro dei due protagonisti, Anna e Marco, scaturisce una serie di eventi in cui vengono affrontate tematiche quali il ruolo della donna nella società, gli illeciti delle ecomafie, la corruzione politica, un dramma d’amore… ed ogni “filo” intesse una trama univoca conducendo lo spettatore ad un epilogo inaspettato ed imprevedibile.
Si può scrivere uno spettacolo in cui tutti gli avvenimenti esterni e precedenti al momento in cui tutto si ferma vengono in qualche modo risolti e affrontati senza mai uscirne? Esiste un momento ben preciso e premeditato in cui tutto converge? Così è nato 402: un luogo sociale principale, una “stanza”, dove si crea storia, dove ci si racconta e si raccoglie il racconto degli altri.
402 rivisita il ruolo della donna, destabilizzando lo spettatore che inizialmente ne percepisce la presenza come corollario della storia, per poi vederla diventare non oggetto ma soggetto del racconto: una importante operazione di decostruzione della visione di genere per ripensare la figura femminile come attrice e autrice del suo destino, novella Medea che si confronta con la violenza e contrasta attivamente un certo tipo di cultura maschile egocentrica e ingorda.

Data e Ora Spettacolo

Da Martedì 14 a Domenica 19 Gennaio 2025
Da Martedì a Venerdì ore 21:00; Sabato ore 19:00 e Domenica ore 18:00

Biglietti

Intero : € 18,00

comprensivo di diritti di prevendita

DUE GATTE RANDAGIE
2025-01-21 00:00 - 2025-01-26 23:59
DUE GATTE RANDAGIE
di Aldo Nicolaj
con Patrizia Bellucci e Barbara Begala
Regia e musiche di Fabio Lombardi
coreografie Giulia Avino – luci Alex Bernardini
ufficio stampa Maresa Palmacci

Come resistere all’idea di paragonare certi aspetti caratteriali per così dire prettamente femminili a quelli di un gatto o meglio di una gatta? Aldo Nicolaj con “Due Gatte Randagie” ci offre un brillante spaccato sull’immagine della donna d’oggi.
Si tratta di due «amiche/nemiche» che incarnano due personalità diametralmente opposte e che per una serie di circostanze si trovano a dover condividere una vacanza su un’isoletta sperduta in una misera pensioncina.
Lola ci appare semplice, accomodante, allegra sempre positiva con l’aria da eterna ragazza un poco hippie, nonostante le esperienze tragicomiche che hanno segnato la sua vita e i suoi rapporti con gli uomini.
Ginevra è nevrotica, intollerante, quasi dispotica e dittatoriale nei confronti dell’amica che sopporta amabilmente il suo delirio di onnipotenza!
La situazione appare da subito ingarbugliata per la presenza di uno sconosciuto che divide la camera con le due donne girando nudo per la stanza. Ecco che scaturiscono tutta una serie di tematiche che Nicolaj affronta in maniera leggera ma che comunque lasciano spazio alla riflessione.
Attraverso i dialoghi vengono fuori tanti aspetti caratteriali che appartengono all’universo femminile. Il rapporto con gli ex, l’abbandono, la rivalità, il complesso dell’età che avanza.
La presenza dell’imprevisto rappresentato dall’uomo le metterà di fronte all’immagine di se stesse in relazione alle loro esperienze passate, svelando al pubblico il perché delle loro (caratteristiche) personalità.
Ovviamente non mancherà il finale a sorpresa!

Data e Ora Spettacolo

Da Martedì 21 a Domenica 26 Gennaio 2025
Da Martedì a Venerdì ore 21:00 Sabato ore 19:00 e Domenica ore 17:00

Biglietti

Intero : € 20,00

comprensivo di diritti di prevendita

ANNA FRANK.SOUND
2025-01-22 00:00 - 2025-01-24 23:59
ASSOCIAZIONE ARIADNE – COMPAGNIA TEATRO A
presenta
ANNA FRANK.SOUND
con Cristina Colonnetti, Marco Zicari e Zeno Franceschi
Drammaturgia e regia di Valeria Freiberg

Una riscoperta emozionante dell’anima di Anna“Anna Frank. Sound” è un coinvolgente spettacolo per non dimenticare le vittime dell’olocausto, che vuole dare vita all’anima di Anna Frank attraverso le sue parole, speranze e aspettative; rivela le emozioni che la ragazza ha vissuto durante la clandestinità e gli ultimi giorni della sua vita.
Nell’appartamento al numero 37 di Merwedeplein, nella zona sud di Amsterdam, Anna Frank e la sua famiglia hanno trascorso momenti di ordinaria serenità e felicità dal 1933 al 1942; lo spettacolo è un viaggio intimo nella vita della giovane Anna. Gli spazi ampi e luminosi raccontano storie di risate infantili e di una famiglia che cercava la felicità, fino a quando il mondo verrà sconvolto dalla follia nazifascista e dall’antisemitismo.
Basato sul celebre “Il diario di Anna Frank”, lo spettacolo getta luce sui periodi più bui della storia mondiale, ma offre anche una prospettiva di speranza. “Attraverso la storia di Anna – osserva la regista della rappresentazione, Valeria Freiberg – intende ispirare i giovani spettatori a mantenere fede nell’umanità delle persone, proprio come faceva la giovane protagonista, nonostante le avversità”.
“Lo spettacolo – prosegue la regista – prende vita grazie alla consapevolezza che la storia di Anna, raccontata attraverso le pagine del suo diario, è una testimonianza umana e coinvolgente. Come ha affermato Natalia Ginzburg, cominci la lettura con l’angoscia di chi conosce già l’epilogo”.
“Anna Frank. Sound” ha un’“anima musicale”; infatti, attraverso intermezzi musicali e suggestivi elementi visivi, la figura di Anna emerge come quella di una giovane, coraggiosa, innamorata della vita e capace di esprimere in modo straordinario gli eventi che stavano sconvolgendo il mondo suo e di tutti.
“La rappresentazione – conclude la regista – permette di riscoprire una memoria imprescindibile ma spinge pure a guardare al futuro con speranza e coraggio; e ci ricorda l’importanza della memoria in tempi di oscurità”.

Data e Ora Spettacolo

Da Mercoledì 22 a Venerdì 24 Gennaio 2025
Matinée alle ore 10:30 e alle ore 12:00

Biglietti

Intero: € 10.00
Ridotto: € 8.00

comprensivo di diritti di prevendita

GRIMMROCK
2025-01-26 00:00 - 23:59
ASSOCIAZIONE ARIADNE – COMPAGNIA TEATRO A
presenta
GRIMMROCK
di&da Fratelli Grimm
con Claudia Ligorio e Marco Zicari
Drammaturgia e regia di Valeria Freiberg

“I musicisti di Brema” è la famosa favola dei Fratelli Grimm, che ha divertito ed appassionato generazioni di bambini. La Compagnia Teatro A la ripropone in una versione teatrale rock e multimediale; aggiorna la messa in scena, con la consapevolezza che i più piccoli hanno necessità di nuovi stimoli. Ma il contenuto, il messaggio della fiaba cult restano immutati.
La Compagnia Teatro A è una delle realtà teatrali maggiormente impegnate in attività di ricerca teatrale e di divulgazione culturale; nell’ambito della rassegna “TeatroFest”, domenica 26 novembre alle ore 11.00, propone, al Teatro Cometa Off, la rappresentazione “GrimmRock/I Musicisti di Brema”.
L’articolata azione scenica, con musiche e visioni rock la rendono una favola contemporanea adatta a tutta la famiglia. Si vogliono coinvolgere i bambini nel gioco teatrale dandogli la possibilità di esprimere loro stessi.
La regia è di Valeria Freiberg; in scena, agli attori della Compagnia Teatro A Claudia Ligorio e Zeno Franceschi.
Protagonisti il giovane Trovatore e i suoi amici; un asino, un cane, un gatto e un gallo che giungono a Brema per allestire uno spettacolo musicale. Nella fiaba originale gli animali venivano trattati male dai loro padroni, in questa nuova ed aggiornata edizione trovano un loro riscatto.
Sottolinea la regista Valeria Freiberg: “Nella nostra favola i quattro animali sono finalmente liberi, vivono senza padroni e si riuniscono in una banda musicale. Inoltre hanno dei nuovi e coraggiosi amici: una Principessa che si innamorerà perdutamente del giovane Trovatore, un investigatore privato che vorrà ostacolare il loro amore e un Re buffo, ma tenero e alla moda”.
Sono presenti anche dei briganti. Lungo la via gli artisti affronteranno molte avventure e le strade di Brema saranno un palcoscenico perfetto dove esibirsi per far divertire i bambini.
Lo spettacolo ha diverse morali, insegna ai bambini l’importanza del lavoro di squadra, a non arrendersi di fronte alle difficoltà ed a rendere le proprie diversità un punto di forza.
“GrimmRock/I Musicisti di Brema” – conclude la regista – con linguaggio moderno, indica ai piccoli spettatori la strada verso il coraggio, l’altruismo e la fedeltà, ma è anche un monito al rispetto degli animali”.

Data e Ora Spettacolo

Domenica 26 Gennaio 2025
Matinée alle ore 10:30 e alle ore 12:00

Biglietti

Intero: € 10.00
Ridotto: € 8.00

comprensivo di diritti di prevendita

COME PIETRA PAZIENTE
2025-01-28 00:00 - 2025-02-02 23:59
L’ISOLA TROVATA
presenta
Alessia Navarro
in
COME PIETRA PAZIENTE
tratto dal romanzo di Atiq Rahimi
con Fabio Appetito, Andrea Ferrara e Marcello Spinetta
Traduzione, Drammaturgia e Regia di Matteo Tarasco
Musiche : Stefano Mainetti – Costumi : Chiara Aversano
Luci : Marco Laudando – Fonico : Emanuele Poletti
Aiuto Regia : Stefano Volpes

La pietra paziente, nella tradizione popolare afghana, è una pietra cui si possono raccontare le proprie sofferenze, le proprie difficoltà, una sorta di confessore silenzioso che non potendo rispondere offre la libertà di scavare a fondo dentro sé stessi, senza timore di essere giudicati o di mostrare parti di sé inaccettabili. La pietra si carica con le rivelazioni che riceve e alla fine si sgretola, concludendo simbolicamente il percorso di svelamento di chi si è affidato ad essa.
Una giovane moglie accudisce il marito che giace in coma, in seguito ad uno scontro armato. Dinanzi all’uomo inerme e impossibilitato a rispondere la donna confessa e rivendica una condizione femminile. Un cammino di liberazione dalla schiavitù psicologica, confessa al marito di aver sempre disprezzato la sua prepotenza, e riconquista progressivamente le passioni che aveva dovuto reprimere per non subire le conseguenze sociali di una ribellione alla figura maschile. Nel contempo, un giovane guerrigliero entra nella vita della donna ottenendo col denaro le sue prestazioni sessuali e facendole prendere coscienza del proprio corpo, delle proprie emozioni, mai provate prima, facendole scoprire la forza dirompente dei sentimenti.
Come Pietra Paziente è un viaggio negli abusi culturali che privano la donna della sua dignità, della libertà di scelta, della facoltà di sperimentare la dimensione autentica e consapevole della propria femminilità.
Il nostro progetto di messa in scena vuole addentrarsi nel linguaggio del dolore, per riscoprirne un nuovo valore semantico della parola libertà, che acquista valore soltanto quando si appropria del modello femminile. Il dolore di una donna prigioniera di una prigione culturale invisibile non ne esautora la forza vitale, ma ne esalta l’energia e l’ardore.
Come Pietra Paziente è una storia così lontana e così vicina, dove lacrime e gloria, sofferenza ed eroismo sono strettamente connessi; uno specchio ove riflettere le sofferenze e le ingiustizie di una società in rapida evoluzione, spesso incastrata nelle spire di contraddizioni insanabili.
Mettere in scena Come Pietra Paziente significa ricordare che le parole bruciano, che le parole si fanno carne mentre noi parliamo e quindi anche parlare, anche raccontare una storia, è un gesto fisico e corporale. Fare teatro oggi ci ricorda che il valore della parola si riconosce nel silenzio dell’ascolto.
Matteo Tarasco

Data e Ora Spettacolo

Da Martedì 28 Gennaio a Domenica 2 Febbraio 2025
Da Martedì a Venerdì ore 21:00; Sabato ore 19:00 e Domenica ore 17:30

Biglietti

Intero Online : € 19,00

comprensivo di diritti di prevendita

ACQUISTO ON LINE
BIGLIETTI

ASSOLO NAPOLETANO
2025-02-05 00:00 - 2025-02-09 23:59
ATE.A. TEATRO E ARTI
presenta
ASSOLO NAPOLETANO
SCANZONANDO E RACCONTANDO NAPOLI
di e con Rino Margiasso
Disegno Luci : Giulia Vertua – Costumi : Cristina Oliosi e Marta Savarese
Scenografia : Piera Liotta – Cappelli della Cappelleria di A. MOCCIA – Napoli

In un immaginario vicolo di Napoli un “Accompagnatore” si presenta al pubblico narrando leggende, storie ed aneddoti sulla città di Napoli, partendo proprio dalla nascita di questa città con la leggenda della Sirena Partenope. Il suo non è solo un raccontare ma, idealmente, cammina e guida il pubblico attraverso gli spunti relativi alle quattro Porte storiche della città: Porta Nolana, Capuana, San Gennaro ed Alba.
Attorno a queste porte della città ancora esistenti, si articolano leggende e storie di vita vere o presunte che si alternano alle canzoni classiche napoletane riarrangiate in chiave moderna, mantenendo sempre quelle atmosfere che rendono vivo ed accattivante questo spettacolo.
In questo viaggio tra liriche e canzoni si avvicenderanno anche Personaggi che hanno scritto pagine memorabili di storia e cultura rappresentando questa città come Straordinaria: da Eduardo a Totò, da Viviani a Ferdinando Russo.
Ai Personaggi si affiancano le Immaginifiche “Macchiette” che suscitano ilarità e servono da pretesto a coinvolgere il pubblico. Canzoni che danno voce e raccontano, con leggerezza, la drammaticità e la sofferenza del Popolo vedi Bambenella di Viviani.
La stessa scenografia semplice ma efficace, fa sentire lo spettatore completamente immerso nelle strade di Napoli dove gli odori dei vicoli e i suoi scorci infiniti si spargono ed avvolgono completamente che le percorre.
Il Viaggio inizia da subito con Preghiere e Litanie antiche ritmate che si perdono sin dalla notte dei tempi, fino ad arrivare e ad infiammare lo Spettatore che è parte attiva dello Spettacolo, fino a partecipare una “Particolare Tammurriata” che chiude tutto il viaggio nel mondo Napoletano.
Il titolo dello Spettacolo Assolo Napoletano vuol essere un omaggio alla città di Napoli per chi la conosce ed al tempo stesso un invito a scoprirla, ad entrare ed uscire idealmente da una parte all’altra della città, nei suoi vicoli intricati ed intriganti dove, girando l’angolo, tutto è nuovo e da scoprire.
Tra un racconto e l’altro, si passa da un’emozione all’altra e tutto lo spettacolo evidenzia la cultura e le tradizioni ancora vive in questa straordinaria città con il suo popolo che coinvolge chiunque ne venga a contatto.
Durata : Atto unico di 1h30min

Data e Ora Spettacolo

Da Mercoledì 05 a Domenica 09 Febbraio 2025
Da Mercoledì a Venerdì ore 21:00; Sabato ore 19:00 e Domenica ore 17:30

Biglietti

Intero : € 17,00

comprensivo di diritti di prevendita

ACQUISTO ON LINE
BIGLIETTI

COLPEVOLI CONSEGUENZE
2025-02-11 00:00 - 2025-02-16 23:59
IL CANTIERE TEATRALE
presenta
COLPEVOLI CONSEGUENZE
di Stefania Ranieri & Ciro Scalera
con Elisabetta De Vito, Andrea Venditti, Vincenzo Della Corte e Stefania Ranieri
Regia di Stefania Ranieri e Ciro Scalera
Disegno Luci : Massimo Sugoni – Scenografia : Samantha Codeca
Aiuto Regia : Noemi Pietrangeli

Avete mai provato a mettervi nei panni delle vittime dell’usura bancaria?
Fabio, il proprietario di un negozio di giocattoli nel centro della città, tutti i giorni da anni alza la sua saracinesca. Ogni sorriso di chi entra nel suo negozio, rappresenta per lui una piccola vittoria contro le difficoltà economiche.
Ogni giorno, si trova a combattere con bollette in aumento e un reddito che non sembra più bastare. La pressione cresce e le notti insonni diventano una costante, ma nell’intento di proteggere sua moglie Giada da queste preoccupazioni e di mantenere una facciata di normalità, si sente sempre più isolato, consapevole che la verità potrebbe sconvolgere la serenità domestica da un momento all’altro. Le piccole bugie raccontate per coprire i buchi nel bilancio familiare diventano sempre più difficili da gestire e gli sforzi per nascondere la verità iniziano a mostrare crepe.
Ad aggravare la preoccupazione di non poter più garantire una stabilità economica mai così tanto minata, c’è l’attesa da parte di Fabio e Giada di una chiamata dall’ufficio adozioni presso il quale da tempo hanno presentato domanda per coronare il loro sogno di “famiglia”.
Nel frattempo Roberto, amico di infanzia, viene promosso a “direttore di filiale” della banca dove da sempre il negozio di Fabio ha il suo conto corrente.
Quella che poteva sembrare un’agevolazione, diverrà presto un incubo quotidiano.
Roberto, animato da un’ambizione feroce, con determinazione e una strategia ben pianificata, comincia a “stringere la corda” attorno al collo di Fabio che, si troverà presto davanti al più doloroso dei tradimenti, quello dell’amicizia.
Il tutto avverrà sotto lo sguardo incredulo di Sandra, vicedirettrice della filiale, che in tutti i modi proverà a frenare questo scellerato scontro tra la carriera, da una parte, e il disperato bisogno di aiuto dall’altra.
In questa complessa dinamica, tutti i protagonisti dovranno affrontare le CONSEGUENZE delle loro scelte….. “COLPEVOLI” conseguenze?….
Un omaggio alle sempre più numerose vittime dell’usura bancaria e delle politiche finanziarie europee. Un tentativo di dare voce a chi è stato silenziato dalle complesse e oppressive normative imposte da una globalizzazione ormai fuori controllo, con la triste consapevolezza che : Fabio potrebbe essere una persona molto vicina a chiunque di noi.

Data e Ora Spettacolo

Da Martedì 11 a Domenica 16 Febbraio 2025
Da Martedì a Venerdì ore 21:00; Sabato ore 20:00 e Domenica ore 17:30

Biglietti

Intero : € 18,00

comprensivo di diritti di prevendita

ROBINSON CRUSOE
2025-02-14
ASSOCIAZIONE ARIADNE – COMPAGNIA TEATRO A
presenta
ROBINSON CRUSOE
di Daniel Defoe
con Cristina Colonnetti, Marco Zicari, Zeno Franceschi e gli Attori del Teatro “A”
Drammaturgia e regia di Valeria Freiberg

La Compagnia Teatro A porta in scena al Teatro Cometa Off di Roma la rappresentazione “Robinson Crusoe”. È un’opera originale che combina diversi linguaggi teatrali, musica barocca inglese, movimento scenico, video, musica dal vivo, improvvisazione scenica e la grande letteratura mondiale; un’avventura teatrale emozionante e inclusiva che fa parte del progetto “Teatro in Evoluzione”.
L’adattamento teatrale e la regia di “Robinson Crusoe” sono di Valeria Freiberg, che ha saputo dar vita a un’esperienza teatrale multidisciplinare e coinvolgente per un pubblico di tutte le età.
In scena attori, danzatori e musicisti della Compagnia Teatro “A”. Protagonisti sono Cristina Colonnetti, Marco Zicari, Zeno Franceschi supportati dagli attori della Compagnia Teatro A. Il loro talento e la loro passione danno vita a un’esperienza teatrale vibrante e piena di fantasia.
Lo spettacolo, basato sul celebre romanzo di Daniel Defoe, narra la storia di un giovane marinaio naufragato su un’isola deserta, dove intraprende un viaggio di scoperta di se stesso e del mondo che lo circonda.
Lo spettacolo è bilingue (italiano e inglese), per renderlo accessibile a un pubblico più ampio e per offrire agli spettatori un’opportunità unica di approfondire la conoscenza linguistica attraverso il teatro.
«Robinson Crusoe – osserva la regista Valeria Freiberg – è più di una semplice storia di avventura. È un’opera che riflette sull’importanza della spiritualità, della conoscenza e del rispetto per la vita in tutte le sue forme. In un’epoca dominata dalla tecnologia e dalla frenesia quotidiana, lo spettacolo invita a fermarci e a riflettere sul vero significato del rapporto dell’essere umano con la natura e con la vita».

Data e Ora Spettacolo

Venerdì 14 Febbraio 2025
Matinée alle ore 10:30 e alle ore 12:00

Biglietti

Intero: € 10.00
Ridotto: € 8.00

comprensivo di diritti di prevendita

IL CONDOR
2025-02-18 00:00 - 2025-02-23 23:59
OFFICINA TEATRALE
presenta
Camillo Grassi
in
IL CONDOR
di Gianni Clementi
Regia di Massimo Venturiello
Musiche : Stefano Delvecchio – Disegno Luci : Marco Laudando
Costumi : Mara Masiero – Locandina : Francesco Bocchini

Il Condor è un testo sul ciclismo, vissuto dal gregario. Il gregario, in gergo sportivo, è quello addetto all’aiuto del Capitano. Deve soccorrerlo nei momenti di crisi, tirargli la volata. In poche parole deve immolarsi per la gloria di un altro. E’ pagato per questo. Ma chi, in vita sua, non ha mai pensato di vincere almeno una volta? Chi non ha mai sognato di arrivare sul traguardo per primo? Non è raro che sconosciuti gregari per anni si trasformino improvvisamente in campioni. Quasi sempre sono aiuti chimici che gli consentono di superare il fatidico limite della mediocrità e la cronaca sportiva, e non solo, di questi anni ce lo ricorda giornalmente. E quando “il fine giustifica i mezzi”, spesso le ipotesi di gloria si trasformano in tragedia. Oltre che nel ciclismo, questo avviene anche nella vita e, forse, mai come oggi giorno, in una società come la nostra, competitiva e senza scrupoli, dove solo i vincenti, a qualsiasi costo, sembra abbiano diritto di cittadinanza. E’ un mondo questo che non prevede concettualmente i deboli, anche se ovviamente non ne può fare a meno.
Il Condor forse solo come pretesto ciclistico per parlare d’altro, ma anche per ricordare odori dimenticati d’infanzia, profumi d’arance spagnole, visioni ad alta quota di una povertà sconosciuta alle nostre rassicuranti latitudini. Resta il sogno del gregario: un desiderio talmente umano da non poter non sollecitare in chi lo ascolta, in uno sfogo ironicamente tragico, un istinto di solidarietà.

Data e Ora Spettacolo

Da Martedì 18 a Domenica 23 Febbraio 2025
Da Martedì a Venerdì ore 21:00 ; Sabato ore 19:00 e Domenica ore 17:30

Biglietti

Intero : € 19,00

comprensivo di diritti di prevendita

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ANNA CAPPELLI
2025-02-25 00:00 - 2025-03-02 23:59
DO7 FACTORY
presenta
Giada Prandi
in
ANNA CAPPELLI
STORIA DI UN’IMPIEGATA NELLA LATINA DEGLI ANNI ’60
di Annibale Ruccello
Regia di Renato Chiocca
Scena : Massimo Palumbo – Costumi : Anna Coluccia
Luci : Gianluca Cappelletti – Musiche Originali : Stefano Switala
Tecnico luci : Luca Carnevale

Anna è una giovane donna che negli anni ’60 si trasferisce da Orvieto a Latina dopo aver ottenuto un posto di lavoro come impiegata comunale. Lontana da casa e dalla sua famiglia, la sua vita procede monotona nella noiosa quotidianità della provincia fra la polvere degli uffici del comune, la convivenza con l’asfissiante signora Rosa Tavernini e i suoi «puzzolentissimi gatti». La svolta sembra arrivare grazie all’incontro con il ragioniere Tonino Scarpa, un abbiente scapolo che vive tutto solo nella sua casa con dodici stanze e tanto di cameriera, che dopo pochi mesi le propone di andare a vivere con lui, ma senza sposarsi. Anna accetta riluttante “l’inconsueta” proposta fra i pettegolezzi delle colleghe e il disappunto della signora Tavernini. La relazione fra i due non va come sperato e in un crescendo delirante Anna verrà trascinata dalle sue fragilità in una spirale di fragilità, paure e possessività che la porterà a commettere quello che per lei rappresenta il più grande “atto d’amore” possibile. Anna è una donna in lotta con il suo passato e i suoi demoni, una vittima del suo tempo, della condizione della donna negli anni ’60, di una società e di una morale che non le appartiene ma che non ha la forza di combattere e da cui noi riesce ad emanciparsi.
Note di Regia
“Un testo, un’attrice e il teatro come spazio della mente. Ho sempre considerato questo testo di Ruccello un piccolo capolavoro contemporaneo per sintesi, poesia e complessità, e quando finalmente Giada Prandi ha accettato la mia proposta di interpretarlo, la nostra Anna Cappelli ha cominciato a vivere, rivelandosi immediatamente per la sua universalità, fuori dal tempo. Anna vive nell’Italia del boom, ma è vittima di un’implosione che la porta alla disperazione. Come molti di noi, oggi sovraesposti agli stimoli dei social network e di modelli di vita esterni al nostro reale quotidiano, Anna ha una sovraesposizione mentale ed emotiva che contrasta con le sue capacità di elaborazione. È un’impiegata; la sua estrazione la costringe a emigrare per lavoro, e dalla tradizionale Orvieto si muove a Latina, una città nuova (la nostra città, di Giada Prandi e mia), fondata dal Fascismo e priva di radici identitarie. Anna condivide quindi con molti di noi uno stato d’animo di sradicamento. Si muove per lavoro con aspettative e desideri che non riuscirà a concretizzare e che faranno emergere in lei il suo lato più oscuro. Si attacca all’amore, ma sprofonderà nell’abisso. Nel nostro allestimento abbiamo cercato di entrare nella testa e nel corpo di Anna per raccontarla in tutte le sue sfumature, nei suoi pensieri e nelle sue emozioni, stilizzandola ma andando oltre la maschera, mantenendo il palco come la scatola vuota che lei stessa vuole creare, teatro di un viaggio empatico e straniante nell’animo umano, che parte commedia e finisce in tragedia”.
Ufficio Stampa
Maresa Palmacci tel. 348 0803972; palmaccimaresa@gmail.com

Data e Ora Spettacolo

Da Martedì 25 Febbraio a Domenica 2 Marzo 2025
Da Martedì a Sabato ore 21:00 e Domenica ore 18:00

Biglietti

Intero : € 17,00

comprensivo di diritti di prevendita
ACQUISTO ON LINE
BIGLIETTI

IL CONDOMINIO DI GIULIA
2025-03-06 00:00 - 2025-03-16 23:59
ESSERRE in collaborazione con FORMI4
presenta
IL CONDOMINIO DI GIULIA
di Francesca Staasch
con Fabiana Bruno, Ughetta D’Onorascenzo, Gabriele Linari, Veruska Rossi, Fabrizio Sabatucci e Riccardo Scarafoni
Regia di Riccardo Scarafoni
Costumi : Lisa Sorone – Sarta : Sara Iacobini – Scene : Emanuela Cignitti – Luci : Giacomo Cursi
Aiuto Scenografia : Francesca Meloni – Ufficio Stampa : Claudia Ragno – Foto e Locandina : Patrizio Cocco – Assistente di Produzione : Martina Polizzi
Assistente Regia : Daniele Felici – Regista Assistente : Leonarda Imbornone – Aiuto Regia : Veruska Rossi
Le Voci : INCONSCIO : Cinzia De Carolis – GIORGIO : Francesco Venditti – DOTTORESSA : Cinzia Villari

Coscienza, Razionalità, Senso di Colpa, Speranza, Sistema Nervoso e Cuore, sono i condòmini di Giulia, un’autrice televisiva quarantenne chiamata a prendere una decisione sofferta. Sono loro che vivono e agiscono nella testa di Giulia, loro che prendono per mano la donna – ma anche gli spettatori in platea – e tra scontri, confronti e litigi alla fine decidono. Insieme. Il Condominio di Giulia – scritto da Francesca Staasch e diretto da Riccardo Scarafoni – è uno spettacolo unico nel suo genere, per intensità, per emozione, per coraggio.
Fabiana Bruno (Speranza), Ughetta D’Onorascenzo (Cuore), Gabriele Linari (Razionalità), Veruska Rossi (Coscienza), Fabrizio Sabatucci (Senso di Colpa) e lo stesso Riccardo Scarafoni (Sistema Nervoso) danno vita alla realtà fantastica della mente di Giulia, immersa nella sua casa di bambole di quando era bambina. Tre letti a castello, compongono le postazioni dei sei personaggi che, appoggiati morbidamente su una soffice superficie rosa – un enorme tappeto di erba sintetica fucsia – coinvolgono gli spettatori in un’atmosfera da cartone animato.
Ma Giulia e i suoi 6 condomini non sono soli. C’è INCONSCIO, che comunica con i nostri personaggi esclusivamente via telefono. C’è SUBCONSCIO, che fa cadere dall’alto oggetti apparentemente privi di senso. C’è DISTRAZIONE, ma si è nascosta e manca a tutti. E poi ci sono il Signor RIMPIANTO e la Signora RIMORSO, sgangherati genitori di Senso di Colpa. E tutti insieme si trovano di fronte ad un problema enorme. E solo il Vero Ascolto e la Vera Comprensione saranno in grado di trovare la giusta dose di coraggio e trovare “LA” soluzione.
« Uno spettacolo che abbiamo sentito l’urgenza di portare in scena. Uno spettacolo che, per noi, è necessario perché prova a ricostruire in chiave ironica, brillante, a tratti addirittura comica, i percorsi mentali ed emotivi che conducono alla personale Verità » dice il regista Riccardo Scarafoni.
Per informazioni e accrediti stampa – Ufficio Stampa: Claudia M.Ragno 3481203143 – claudiamariaragno@gmail.com

Data e Ora Spettacolo

Da Giovedì 6 a Domenica 16 Marzo 2025
Da Martedì a Venerdì ore 21:00 ; Sabato ore 19:00 e Domenica ore 17:30

Biglietti

Intero ONLINE : € 17,00
Intero PROMOZIONALE Solo il Martedì/Mercoledì/Giovedì : € 15,00

comprensivo di diritti di prevendita

ACQUISTO ON LINE
BIGLIETTI

Giacomo Leopardi - DARKMOON
2025-03-19 00:00 - 2025-03-23 23:59
DARKSIDE LABTHEATRE COMPANY
presenta
Giacomo Leopardi
DARKMOON
Liberamente tratto da “Io venia pien d’angoscia a rimirarti” di Michele Mari
con Sabrina Sacchelli, Nicolò Berti e Giuseppe Coppola
Drammatugia e Regia di Matteo Fasanella
Aiuto Regia : Virna Zorzan – Costumi: Darkside ETS
Assistente alla Regia : Lorenzo Martinelli – Foto e Grafica : Agnese Carinci
Allestimento Scenico : Alessio Giusto – Disegno Luci: Matteo Fasanella
Ufficio Stampa : Andrea Cavazzini

1825 – Una torrida estate in una campagna della provincia italiana, non importa quale. Un incubo ormai dimenticato riemerge dal passato a tormentare i giorni e le notti di tre fratelli, Salesio, Orazio e Pilla, ritrovatisi nella vecchia tenuta di famiglia.
Nell’estate del 1813, dapprima in sordina, poi sempre più prepotentemente, il mistero e l’orrore cominciarono a serpeggiare attorno alla tenuta dei giovani fratelli. Una feroce creatura si aggirava tra i boschi, spargendo sangue e mietendo vittime a dispetto degli inutili tentativi di catturarla.
Poi la bestia improvvisamente scomparve portandosi via anche il ricordo di quella paura. Dodici anni anni dopo, nuove domande, intime inquietudini e ombre inconfessabili.
E se la bestia non fosse mai andata via? E se fosse qualcosa di più di una bestia? E se….
Tra antiche sepolte leggende e risposte impossibili, i tre si troveranno davanti al mistero della propria umanità, al giogo del sapere e al potere alchemico della poesia.

Data e Ora Spettacolo

Da Mercoledì 19 a Domenica 23 Marzo 2025
Da Mercoledì a Venerdì ore 21:00 ; Sabato ore 19:00 e Domenica ore 18:00

Biglietti

Intero : € 18,00

comprensivo di diritti di prevendita
ACQUISTO ON LINE
BIGLIETTI

ROBINSON CRUSOE
2025-03-20 00:00 - 2025-03-21 23:59
ASSOCIAZIONE ARIADNE – COMPAGNIA TEATRO A
presenta
ROBINSON CRUSOE
di Daniel Defoe
con Cristina Colonnetti, Marco Zicari, Zeno Franceschi e gli Attori del Teatro “A”
drammaturgia e regia di Valeria Freiberg

La Compagnia Teatro A porta in scena al Teatro Cometa Off di Roma la rappresentazione “Robinson Crusoe”. È un’opera originale che combina diversi linguaggi teatrali, musica barocca inglese, movimento scenico, video, musica dal vivo, improvvisazione scenica e la grande letteratura mondiale; un’avventura teatrale emozionante e inclusiva che fa parte del progetto “Teatro in Evoluzione”.
L’adattamento teatrale e la regia di “Robinson Crusoe” sono di Valeria Freiberg, che ha saputo dar vita a un’esperienza teatrale multidisciplinare e coinvolgente per un pubblico di tutte le età.
In scena attori, danzatori e musicisti della Compagnia Teatro “A”. Protagonisti sono Cristina Colonnetti, Marco Zicari, Zeno Franceschi supportati dagli attori della Compagnia Teatro A. Il loro talento e la loro passione danno vita a un’esperienza teatrale vibrante e piena di fantasia.
Lo spettacolo, basato sul celebre romanzo di Daniel Defoe, narra la storia di un giovane marinaio naufragato su un’isola deserta, dove intraprende un viaggio di scoperta di se stesso e del mondo che lo circonda.
Lo spettacolo è bilingue (italiano e inglese), per renderlo accessibile a un pubblico più ampio e per offrire agli spettatori un’opportunità unica di approfondire la conoscenza linguistica attraverso il teatro.
«Robinson Crusoe – osserva la regista Valeria Freiberg – è più di una semplice storia di avventura. È un’opera che riflette sull’importanza della spiritualità, della conoscenza e del rispetto per la vita in tutte le sue forme. In un’epoca dominata dalla tecnologia e dalla frenesia quotidiana, lo spettacolo invita a fermarci e a riflettere sul vero significato del rapporto dell’essere umano con la natura e con la vita».

Data e Ora Spettacolo

Giovedì 20 e Venerdì 21 Marzo 2025
Matinée alle ore 10:30 e alle ore 12:00

Biglietti

Intero: € 10.00
Ridotto: € 8.00

comprensivo di diritti di prevendita
