ARTEMISIA
2025-10-09 00:00 - 2025-10-10 23:59 (Europe/Rome) | Teatro Cometa Off, Via Luca della Robbia, 47, Roma, RM, 00157, Italy
OFFICINA PASOLINI
presenta
ARTEMISIA
LA PITTORA
di Giulia Guastella
Regia di Giacomo De Cataldo
con Giulia Guastella

Artemisia – la pittora è un monologo scritto e interpretato da Giulia Guastella, con la regia e la collaborazione drammaturgica di Giacomo De Cataldo, produzione e costumi a cura di Officina Pasolini.
Lo spettacolo non nasce da una semplice ricostruzione storica, ma da una riflessione contemporanea : perché le donne nell’arte sono arrivate così tardi? Perché le loro voci sono state soffocate per secoli? È da queste domande che prende forma la drammaturgia.
Giulia, attrice contemporanea, in apertura si rivolge direttamente al pubblico con un linguaggio vicino alla stand-up comedy : diretto, ironico, talvolta corrosivo.
Le prime battute pongono subito un ponte tra il nostro tempo e quello di Artemisia Gentileschi, come se due secoli si guardassero negli occhi.
Al centro dello spettacolo, come un nucleo incandescente, c’è il processo per stupro subito da Artemisia e intentato contro Agostino Tassi, il primo processo storico documentato a tutela di una donna artista.
Questo episodio diventa lo specchio di una condizione universale : la vicenda di Artemisia non è solo personale, ma simbolica, e porta con sé la memoria e la lotta di molte altre artiste, dal Seicento a oggi.
La parte centrale dello spettacolo attraversa il processo come un viaggio dentro le ombre e le contraddizioni della storia. Le parole dei protagonisti – Artemisia, Orazio Gentileschi, Agostino Tassi, la serva Tuzia – riemergono come voci dal passato, mentre quadri visivi e sonori si compongono sullo sfondo, trasformando la scena in un’aula simbolica che coinvolge lo spettatore.
Il tutto è incorniciato da un prologo ed epilogo in cui Giulia, donna contemporanea, si rivolge direttamente al pubblico con il linguaggio immediato e corrosivo della stand-up comedy. Le sue domande – “perché le donne nell’arte sono arrivate così tardi?”, “perché la loro voce è stata soffocata?” – non cercano risposte definitive, ma generano nuove riflessioni.
Così come Artemisia usò l’arte come forma di denuncia, resistenza e libertà, Artemisia, la pittora rivendica il potere del teatro e della comicità di trasformare il dolore in coscienza collettiva. È un atto di resistenza che unisce tragedia e ironia, storia e contemporaneità, invitando lo spettatore a interrogarsi ancora oggi sul rapporto tra arte, giustizia e libertà.

Data e Ora Spettacolo

Giovedì 09 e Venerdì 10 Ottobre 2025
Ore 21.00

Biglietti

Biglietto Unico : € 16.00

comprensivo di diritti di prevendita

LA CHIAMAVAMO TERRA SANTA
2025-10-11 00:00 - 2025-10-12 23:59
SOFIS ARTE E MUSICA
presenta
DUE REPLICHE STRAORDINARIE
LA CHIAMAVAMO TERRA SANTA
dai diari di ALDA MERINI
un progetto di Alessandro Fea e Stella Novari
con Stella Novari
Sonorizzazioni e Live Music : Alessandro Fea

“Il dolore non è altro che la sorpresa di non conoscerci” – con queste parole Alda Merini apriva uno squarcio sulla sua anima, fatta di contrasti, di abissi e improvvise luci. È da questo universo complesso che nasce “La chiamavamo Terra Santa”, un progetto teatrale firmato da Alessandro Fea e Stella Novari.
Un viaggio nella fragilità, nella sofferenza e nella forza vitale.
La performance, in cui Stella Novari è protagonista, con le sonorizzazioni di Alessandro Fea, si addentra nel racconto intimo e profondo che Merini fa della sua esperienza nei manicomi. I suoi diari narrano il rapporto con l’amore, il dolore, la follia, ma anche con l’ironia e la speranza, in un delicato equilibrio tra sofferenza e resistenza.
“La psiche umana, l’uomo nelle sue fragilità e paure, ma anche nella sua straordinaria capacità di trovare energia per combattere e resistere, è il cuore di questo lavoro” spiegano gli autori. Il testo, accompagnato da musiche e silenzi significativi, restituisce al pubblico il racconto di una donna che ha trasformato il suo dolore in poesia e forza creativa.
“La chiamavamo Terra Santa” è un’esperienza artistica unica, che unisce teatro, musica e poesia per raccontare la storia di Alda Merini, una delle voci più emblematiche e originali della poesia del Novecento. Una narrazione che esplora la sofferenza e la fragilità umana, ma anche la straordinaria capacità di trasformare il dolore in forza, poesia e vita.

Data e Ora Spettacolo

Sabato 11 Ottobre 2025 alle ore 21.00
Domenica 12 Ottobre 2025 alle ore 18.00

Biglietti

Biglietto Intero : € 18,00
Biglietto Ridotto : € 15,00

comprensivo di diritti di prevendita

THE PRUDES
2025-10-14 00:00 - 2025-10-19 23:59
POLITEAMA
presenta
THE PRUDES
di Anthony Neilson
traduzione Natalia Di Giammarco
Regia di Gianluigi Fogacci
con Carlotta Proietti e Gianluigi Fogacci
Aiuto regia: Maria Stella Taccone – Scene e Costumi: Susanna Proietti – Musiche Originali: Giovanni Mancini

Chi sono i Prudes?
Prudes in inglese significa puritani, moralisti, di morigerati costumi.
Al centro di questa commedia il calo di desiderio di James, che non riesce ad avere più rapporti con Jessica.
La sua ultima chance è consumare un rapporto davanti ad una platea.
Se fallirà sarà abbandonato da lei, che non intende passare il resto della sua vita senza sesso.
Rassegna Stampa :
“E’ imperdibile la commedia a due personaggi The Prudes… un appuntamento teatrale di rara qualità, pregnanza ed efficacia per il perfetto e armonioso equilibrio fra testo, recitazione e regia.” (II Giornale)
“I due attori sanno essere una coppia perfetta in un minuetto di battute, sguardi, allusioni che convincono la platea” (Corriere della Sera)
“II ritmo è svelto e sostenuto… The Prudes è uno spettacolo sincero e sarcastico, pungente ed aggregante.” (recensito.net)
“Vi consigliamo caldamente questa divertente, irriverente, sorprendente commedia inglese, The Prudes” (close-up.it)
“E’ tutto da vedere il graziosissimo spettacolo The Prudes”
“Carlotta Proietti e Gianluigi Fogacci, che cura anche la dinamica e incisiva regia dello spettacolo, sono gli eleganti latori del messaggio dell’autore e riscuotono il meritato successo dal pubblico divertito e forse anche sorpreso. Divertente, intelligente, una chicca da non lasciarsi sfuggire.”
“La Proietti e Fogacci risultano complici e rivelano un’attenta scelta dei tempi che conduce spesso il pubblico a fragorose risate” (Progetto Italia news.net)
“Fogacci e la Proietti sono impeccabili, in assoluta sintonia tra loro e con i personaggi: un equilibrio perfettamente calibrato tra comicità e dramma.” (criptyca.com)
“II vero spettacolo è il pubblico, incontenibile nelle risate dall’inizio alla fine. Merito di un testo sincero e senza peli sulla lingua, merito dell’umanità degli interpreti che sanno restituire il dolore del sentirsi persi nella vita di coppia e la paura della solitudine che non ci lascia mai soli.” (succedeoggi.it)

Data e Ora Spettacolo

Da Martedì 14 a Domenica 19 Ottobre 2025
Da Martedì a Venerdì ore 21:00 – Sabato ore 19:00 – Domenica ore 17:30

Biglietti

Biglietto Intero: € 18,00

compresi diritti di prevendita
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BIGLIETTI

LE COSE CHE T'HO IMPARATO
2025-10-21 00:00 - 2025-10-26 23:59
UAO SPETTACOLI
presenta
LE COSE CHE T’HO IMPARATO
di Carlo Picchiotti
con Stefano Ambrogi e Ermenegildo Marciante
Adattamento e Regia di Siddharta Prestinari
Aiuto regia : Anna Piscopo e Stefano Mescieri – Scene : Giulia Colombo – Costumi : Graziella Pera
Luci : Marco Laudando – Progetto Audio : Alessandro Acquaroli – Foto e grafica : Giada Marotta
Produzione Esecutiva : Federico Perrotta

TE’MPARO LA VITA CO DU SPAGHI DE GRICIA
Nuovo esordio teatrale per la Uao spettacoli con “Le cose che t’ho imparato” di Carlo Picchiotti (autore di testi teatrali e drammaturgo).
L’adattamento e la regia sono di Siddhartha Prestinari che traccia la narrazione scenica sulle note di un noir ma con i toni della commedia. Sul palco ci sono Stefano Ambrogi attore di cinema e teatro che ha lavorato con registi come Carlo Verdone,Carlo Vanzina e Pierfrancesco Pingitore ed Ermenegildo Marciante giovane attore con un importante curriculum artistico all’attivo.
Come spiega la Prestinari : “nello stereotipo di una cella di 16 mq che opprime, indurisce, incattivisce l’anima, si muovono un galeotto ed un imputato che danzano la classica dinamica di vittima e carnefice in un’assenza di tempo in cui realismo e simbolismo teatrale si fondono in un codice dove oltre la paura si parla di vita”.
Ed infatti la storia si svolge in una squallida cella di un carcere di massima sicurezza, dove un giovane pregiudicato dall’aspetto innocuo ed alla sua prima esperienza di detenzione, entra in contatto con un anziano galeotto.
Due mondi opposti : l’apparente ingenuità del giovane, si scontra con la feroce durezza del vecchio maturata daranno vita ad un confronto in cui entrambi hanno tanto da imparare.

Data e Ora Spettacolo

Da Martedì 21 a Domenica 26 Ottobre 2025
Da Martedì a Venerdì ore 21:00 – Sabato ore 19:00 – Domenica ore 17:30

Biglietti

Biglietto Intero: € 19,00

compresi diritti di prevendita
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QUANNO FERNESCE 'A GUERRA
2025-10-28 00:00 - 2025-11-02 23:59
WHITELIGHT
presenta
QUANNO FERNESCE ‘A GUERRA
(MUSSOLINI A PONZA)
scritto da Rita Bosso
con Fabio Fantozzi, Mauro Toscanelli, Marina Vitolo, Titti Cerrone, Fabrizio Nalli, Carla Carfagna e Flavio Nalli
Regia di Mariella Pizziconi
Voce : Simona Ciammaruconi – Fisarmonica : Alessandro Severa
Aiuto Regia : Serena Canali – Light Designer : Gloria Mancuso
Luci : Camillo Basso Amolat – Ufficio Stampa : Virginia Rifilato

Luglio 1943. Una corvetta entra in rada a Ponza, da cui si stacca una piccola imbarcazione diretta verso il borgo di Santa Maria. A bordo ci sono un civile e sei carabinieri. Quel civile è Benito Mussolini, deposto e confinato sull’isola per ordine del re.
Vestito in abiti borghesi, il duce spera nella liberazione da parte dei tedeschi. Ma i giorni passano e nulla accade. Le sue uniche notizie del mondo arrivano da un carabiniere di guardia e dall’unica prostituta dell’isola. Nenni, amico di gioventù, lo osserva con un cannocchiale dalla propria casa. Nessuno, sull’isola, sembra curarsi della sua presenza.
Mentre il potere gli scivola dalle mani, Ponza continua a vivere la sua quotidianità aspra e indifferente.
Un affresco teatrale che unisce la precisione storica alla forza della drammaturgia, restituendo il ritratto di un’Italia sospesa tra crollo e rinascita, raccontata attraverso lo sguardo di chi vive ai margini della Storia ufficiale.

Data e Ora Spettacolo

Da Martedì 28 Ottobre a Domenica 2 Novembre 2025
Da Martedì a Venerdì ore 21:00 – Sabato ore 19:00 – Domenica ore 17:30

Biglietti

Biglietto Intero: € 19,00

compresi diritti di prevendita
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BIGLIETTI

BENG - LO STRANO CASO DEL CASO RISOLTO PER CASO
2025-11-03 00:00 - 2025-11-04 23:59
LABOR WORK OFFICINA DELLE ARTI PIER PAOLO PASOLINI con il sostegno di DiSCo LAZIO e REGIONE LAZIO
presenta
BENG
LO STRANO CASO DEL CASO RISOLTO PER CASO
con Alessandro Apostoli, Vittorio Allegra, Leonardo Carducci, Matteo Pascarella e Claudio Totino
Regia di Giacomo De Cataldo
Consulenza Artistica di Massimo Wertmuller
Supervisione Drammaturgica : Nicolò Gaetani – Musiche : Marco Sinopoli
Costumi : Camilla Grappelli – Scenografia : Alessandro Chiti

Ci sono storie talmente assurde e grottesche da sembrare vere. E quando il noir incontra la comicità più tagliente, nasce un congegno narrativo spietato e irresistibile, capace di ribaltare ogni certezza.
Crimine, passione, speranza, desiderio, torbide riflessioni sulla vita che spesso fluiscono in altre riflessioni che non sempre sono necessariamente utili, tutto questo avvolto insieme a formare la trama della vicenda che il tenente McCallaghan, tra un sorso di whisky e una boccata di sigaretta, si trascina dietro le spalle ormai da lungo tempo.
C’è chi la definirebbe: una storia avvincente e piena di colpi di scena che si presenta al pubblico come parodia stessa di quel mondo tipico del poliziesco americano anni 70, 80 e pure 90, con sfumature giallo-noir.
C’è chi direbbe che il tutto è anche mostrato attraverso una comicità pungente ed eccentrica, immagini accattivanti, effetti visivi e sonori affascinanti e divertenti. Tutto vero, si…ma questa storia è molto di più. E in un mondo dominato dal caos e dal putridume, quando un efferato caso di omicidio praticamente impossibile da risolvere comincia ad attanagliare i già fragili equilibri dei nostri stereotipati protagonisti, solo uno potrà salvarli. La domanda è: sei pronto a scoprire come?

Data e Ora Spettacolo

Lunedì 3 e Martedì 4 Novembre 2025
Ore 21.00

Biglietti

Biglietto Intero : € 16.00

comprensivo di diritti di prevendita

CHI NON C'È È COMPLICE
2025-11-05 00:00 - 2025-11-09 23:59
CHI NON C’È È COMPLICE
di Janet De Nardis
con Janet De Nardis e Alessia Francescangeli
Regia di Fabio Lombardi
Collaborazione ai testi : Marco Passiglia – Musiche : Fabio Lombardi
Regia Video : Fabrizio Catalano – Disegno Luci : Francesco Barbera

Uno spettacolo coinvolgente, brillante e sorprendente, dove le fragilità diventano forza e il riso diventa un atto di liberazione.
Una commedia che parla alle donne e delle donne, senza filtri, per raggiungere, poi, il cuore degli uomini.
Un caleidoscopio di risate e verità scomode che scivola dal comico al graffiante, trasformando la vita quotidiana in una giostra di paradossi : dal culto della “singletudine” all’arte di sopravvivere tra lavoro, amori e aspettative; dalla difficoltà nel creare una famiglia, al liberismo della libertà; dall’ossessione per i like al terrore di invecchiare.
Due attrici danno voce a una moltitudine di personaggi e sfaccettature femminili: generazioni che si scontrano e si rispecchiano, fragilità che diventano battute irresistibili, contraddizioni che si trasformano in teatro vivo. Uno spettacolo capace di far ridere, emozionare e riflettere con leggerezza sul ruolo della donna nella società contemporanea.

Data e Ora Spettacolo

Da Mercoledì 5 a Domenica 9 Novembre 2025
Da Mercoledì a Venerdì ore 21:00 – Sabato ore 19:00 – Domenica ore 17:00

Biglietti

Biglietto Unico : € 20,00

compresi diritti di prevendita

SEI UNA BESTIA VISKOVITZ
2025-11-12 00:00 - 2025-11-16 23:59
COMPAGNIA LA BOTTEGA DEL PANE
presenta
SEI UNA BESTIA VISKOVITZ
Tratto dall’opera letteraria omonima di Alessandro Boffa
Adattamento teatrale e Regia di Daniela Di Giusto
con Daniela Di Giusto
Voci registrate : Greta Bonetti, Massimiliano Plinio, Cristina Putignano, Daniela Di Giusto e Elena Liberati
Scene : Daniele Iraci – Costumi : Giovanna Lombardo
Luci : Cristina Putignano – Musiche : Lamberto Macchi

Una spugna che teme d’essere sterile, una lumaca ermafrodita insufficiente, un mantide che gode (sì, gode) di eiaculazione precoce, uno squalo con un figlio vegetariano, ecc. ecc. Questi alcuni degli animali portati in scena dall’attrice Daniela Di Giusto che incarna l’unico protagonista di questa gustosa pièce: Viskovitz.
Viskovitz è un animaletto che si trasforma in molte altre bestiole, le quali hanno tutte lo stesso rovello: il sesso.
Sesso imprevedibile e deviante (secondo criteri umani) ma sempre indispensabile e funzionale alla spinta riproduttiva.
L’anatomia e le funzioni dei vari Visko si prestano a slittamenti di senso e giochi di parole molto divertenti. Nella trasposizione teatrale sono stati introdotti alcuni dialetti che rendono gli animaletti ancora più buffi.
Si parla di bestie per parlare di uomini con un linguaggio farcito di termini scientifici: osculo, diverticoli, cavità palleale ecc.
Visko è sempre alla ricerca della felicità, dell’amore, del senso della vita. Sei una bestia, Viskovitz è uno spettacolo adatto agli “adolescenti” di tutte le età.

Data e Ora Spettacolo

Da Mercoledì 12 a Domenica 16 Novembre 2025
Da Mercoledì a Venerdì ore 21:00 – Sabato ore 19:00 – Domenica ore 17:30

Biglietti

Biglietto Intero: € 19,00

compresi diritti di prevendita
ACQUISTO ON LINE
BIGLIETTI

SCAVARE - ESCAVAR
2025-11-18 00:00 - 2025-11-23 23:59
Do 7 Factory
presenta
SPETTACOLO BILINGUE IN ITALIANO E PORTOGHESE
SCAVARE – ESCAVAR
di Letizia Russo
Regia di Sónia Barbosa
con Sónia Barbosa e Giada Prandi
Musiche : Stefano Switala – Scene e Costumi : Ana Limpinho
Disegno Luci e Direzione di Produzione : Cristòvão Cunha

SCAVARE / ESCAVAR (IT)
Testo: Letizia Russo
Regia: Sónia Barbosa
Com: Sónia Barbosa e Giada Prandi
Disegno luci e direzione di produzione: Cristóvão Cunha
Scenografia e costumi: Ana Limpinho
Musica: Stefano Switala
Direzione della comunicazione: Sandra Rodrigues
Design grafico e comunicazione: Mariana Duarte
Assistente alla regia e alla produzione: Tatiana Luís
Direzione Artistica: Rituali per il Futuro II: Sónia Barbosa
Supporto alla produzione in Italia: Do 7 Factory
Ringraziamenti: Stefano Scaramuzzino, Francesco Prandi.
Joana ha qualcosa da fare.
E la primavera è il momento migliore per fare ciò che dobbiamo fare.
Per fare ciò che Joana deve fare, Joana deve scavare.
Scendere all’interiore delle piramidi, girare la chiave nella serratura, attraversare corridoi bui, aprire porte e armadi…
Joana scava nella sua memoria, brancola fra scorci momentanei e sensazioni dimenticate, scopre antichi scritti che devono essere decifrati, osa sfidare le leggi del tempo…
Joana ha paura: l’archeologia della memoria è un mestiere pericoloso.
Ma Joana deve fare ciò che Joana deve fare.
Escavar / Scavare è un testo originale di Letizia Russo, inedito, che affronta i temi della memoria, del trauma, di un’adolescenza costellata da emarginazione, isolamento, bullismo, rabbia repressa e un difficile rapporto con i genitori.
La possibilità di riparazione e guarigione giunge prorpio attraverso il confronto con la memoria ed il próprio passato.
Nel suo stile poetico ed enigmatico, Letizia Russo ci accompagna in un viaggio attraverso il tempo, i ricordi, ma anche le sensazioni e le riflessioni che questo tipo di viaggio interiore può suscitare.
Sónia Barbosa propone nella sua messa in scena un approccio onirico e simbolico, ma anche profondamente radicato nel gioco delle attrici. Uno spettacolo per perdersi in momenti di sospensione, in cui la realtà quotidiana si trasmuta in qualcosa di traslucido, diffuso.
Come quella sensazione che proviamo con i sogni che, al risveglio, sembrano così vicini eppure così inaccessibili.
Ufficio Stampa Maresa Palmacci
Data e Ora Spettacolo

Da Martedì 18 a Domenica 23 Novembre 2025
Da Martedì a Venerdì ore 21:00 – Sabato ore 19:00 – Domenica ore 17:30

Biglietti

Biglietto Online : € 19.00

compresi diritti di prevendita
ACQUISTO ON LINE
BIGLIETTI

QUELLI CHE RESTANO
2025-11-24 00:00 - 2025-11-25 23:59
LABOR WORK OFFICINA DELLE ARTI PIER PAOLO PASOLINI con il sostegno di DiSCo LAZIO e REGIONE LAZIO
presentano
QUELLI CHE RESTANO
Soggetto e drammaturgia di Marta Ferrarini e Emanuela Vinci
Con Marta Ferrarini, Leonardo Lutrario, Luca Molinari e Emanuela Vinci
Regia di Davide Celona
Supervisione drammaturgica : Giovanni Bonacci – Si ringrazia : Gianni Clementi

Cosa resta, quando qualcuno se ne va?
Un gruppo di quattro amici, Nadia, Emma, Flavio e Jacopo, si ritrova nel parchetto trasandato che frequentava spesso da ragazzini; manca un’ora al funerale di Milo, il loro quinto, che si è appena suicidato.
Tra un birra e una sigaretta i protagonisti si troveranno di fronte a una decisione importante: partecipare o meno al suo funerale.
Mentre il tempo scorre, il loro confronto diventa un’esplorazione cruda e sincera del dolore e della perdita, portando a galla non solo le loro storie, verità scomode e dinamiche nascoste, ma anche i loro conflitti familiari e quelli generazionali.
Lo spettacolo è l’opera prima di Marta Ferrarini ed Emanuela Vinci ed è uno dei cinque progetti vincitori della sezione Teatro del bando “Labor Work” di DiscoLazio, indetto da Officina delle Arti Pier Paolo Pasolini.

Data e Ora Spettacolo

Lunedì 24 e Martedì 25 Novembre 2025
Ore 21:00

Biglietti

Biglietto Intero: € 16,00

compresi diritti di prevendita

APRI E CHIUDI...UN BAMBINO DIETRO LE SBARRE
2025-11-27 00:00 - 2025-11-30 23:59
I7RACCOGLIFIABE
presenta
APRI E CHIUDI…UN BAMBINO DIETRO LE SBARRE
Scritto da Laura Masielli
con Laura Laurini, Francesca Marti e Valentina Noviello
Regia di Bruna Mandolino
Scenografie a cura di : Classe IV di scenografia dell’Accademia delle Belle Arti

Lo spettacolo scritto da Laura Masielli fa riferimento ad un episodio realmente accaduto, raccontato più con l’occhio del poeta che quello di un cronista.
Crudeltà e delicatezza si mescolano insieme per assumere i tratti di racconto pieno di sentimento che nell’incedere della storia ti fa vivere le stesse emozioni dei personaggi descritti.
La madre in carcere con un figlio di appena due anni vive sia l’angoscia di doversi staccare da lui non appena ne compirà tre e sia il rimorso di aver sbagliato e di non essere stata in grado di fargli vivere una vita normale, una vita da bambino.
La volontaria che va a prendere il bambino ogni sabato mattina per portarlo al mare o al bioparco e poi con grande sofferenza, a fine giornata, lo riporta in carcere.
La vicina di cella, anarchica e rivoluzionaria ed il bambino che aspetta con impazienza l’arrivo del sabato per dare forma concreta all’immaginazione.
Il lavoro pone a se ed agli altri, interrogativi pressanti, domande senza risposta e soprattutto se possa essere considerato giusto che bambini così piccoli debbano vivere i primi anni della loro vita in carcere.
Maurizio Bonardo

Data e Ora Spettacolo

Da Giovedì 27 a Domenica 30 Novembre 2025
Giovedì e Venerdì ore 21:00 – Sabato ore 19:00 – Domenica ore 17:30

Biglietti online

Biglietto Intero: € 17,60

compresi diritti di prevendita
ACQUISTO ON LINE
BIGLIETTI

IL CORPO DEL TEMPO
2025-12-02 00:00 - 23:59
CHIASMA ETS
presenta
IL CORPO DEL TEMPO
di e con Anna Dego e Anna Stante
Regia e Drammaturgia di Anna Dego
Luci di Aldo Mantovani – Consulenza Musicale di Nicola Ostrogovic

Due amiche attrici si incontrano dopo 30 anni: un percorso poetico e ironico tra memoria, identità e cambiamento.
Due donne, attrici e amiche di lunga data, si ritrovano dopo 30 anni. Non stanno aspettando nessuno, come i celebri protagonisti di Beckett, ma appaiono piuttosto come “due equilibriste in borghese sulla soglia incerta del tempo”. Un tempo frantumato, che si fa corpo, si incarna nei gesti, negli sguardi, nei silenzi. Si intreccia con la memoria e con la sua erosione. In questo incontro il tempo non è misura astratta, ma materia viva.
La regia di Anna Dego nasce dall’incontro con il pensiero di Byung-Chul Han, che descrive una società dominata da una comunicazione priva di comunità e da un rapporto compulsivo con il tempo che “fagocita la storia e l’individuo”. Il teatro diventa così uno dei pochi baluardi rimasti per arginare questo cortocircuito contemporaneo.
“ Avere toccato diversi linguaggi artistici è un aspetto fondamentale del mio percorso. Il mio lavoro si sviluppa là dove il linguaggio cede e tra il teatro e la danza si disegna un codice aperto, vivo e personale, perché si apre all’ignoto e condivide il corpo come mezzo comunicativo”, spiega la regista Anna Dego, che nel suo percorso artistico ha attraversato diversi linguaggi, dalla recitazione alla danza contemporanea e alla musica.
“Il Corpo del Tempo” è stato realizzato grazie alla collaborazione di importanti istituzioni culturali: Rete Danza Svizzera, Istituto per i Beni Marionettistici di Grugliasco, Museo d’Arte Contemporanea Villa Croce di Genova e Palazzo Caprioli di Brescia.
Lo spettacolo, della durata di 55 minuti, si avvale del disegno luci di Aldo Mantovani e delle consulenze musicali di Nicola Ostrogovic.
Produzione esecutiva di Chiasma Ets.
Ufficio stampa Pamela Calligaris
pamelacalligaris@yunica.it
www.ilcorpodeltempo.it

Data e Ora Spettacolo

Martedì 02 Dicembre 2025
Ore 21:00

Biglietti

Biglietto Unico: € 16,50

compresi diritti di prevendita

PETRICORE
2025-12-04 00:00 - 2025-12-14 23:59
CALABRIA MOVIE FILM FESTIVAL, NESSUNO TOCCHI CAINO e TEATRO KOPO’
presentano
PETRICORE
scritto da Simone Guarany e Licia Amendola
con Leonardo Bocci, Matteo Cirillo/Andrea Ottavi e Simone Guarany
Voce fuoricampo di Cinzia de Carolis
Regia di Licia Amendola
Aiuto Regia e Direttore di Scena : Giulia Bornacin – Scenografia : Francesca Meloni – Giulia Bornacin
Costumi : Janni Altamura – Musiche/Effetti : Jacopo Anzellotti
Disegno Luci : Giulia Bornacin – Licia Amendola

Cosa succederebbe se in Italia reintroducessero la pena di morte? Cosa farebbero due guardie penitenziarie di Rebibbia se si trovassero tra le mani il primo condannato a morte dopo 70 anni?
Petricore cerca di rispondere a queste e ad altre domande con la delicatezza che ci impone l’argomento.
Marco e Claudio, due guardie penitenziarie messe a capo di un nuovo braccio del carcere, si ritrovano a dover gestire il primo condannato a morte in Italia dopo circa 70 anni, Valerio, accusato di un crimine terribile, quasi impronunciabile. Saranno proprio loro a doversi occupare del detenuto e a dover mettere in atto la condanna per iniezione letale.
Marco, il più belligerante e sempliciotto dei due, prenderà di buon grado la notizia mentre Claudio, leggermente più sofisticato, manifesterà fin da subito il suo disappunto.
Nel corso dei mesi, però, Valerio riuscirà ad instillare il dubbio che possa esserci di mezzo un errore giudiziario e che potrebbero ritrovarsi a giustiziare un innocente.
Così, lentamente, i due carcerieri inizieranno a vacillare nelle proprie sicurezze fino a domandarsi se sia davvero rilevante una distinzione tra “colpevole” e “innocente”, là dove la morte è privazione di vita per qualunque essere umano e non ha nulla a che vedere con il senso più profondo di “giustizia”.
Petricore è un racconto in chiave ironica di una tragedia che ancora troppo spesso si consuma in diverse parti del mondo.
Il testo, attraverso una scrittura brillante e curata, si preoccupa di non essere mai pesante riuscendo di tanto in tanto a strappare un sorriso allo spettatore che si ritroverà dapprima in un luogo senza tempo, una prigione nera, uno spazio quasi claustrofobico dove “non c’è più nemmeno giorno e notte e tutto è identico”, per poi essere catapultato all’interno di una camera per le esecuzioni per assistere all’iniezione letale.

Data e Ora Spettacolo

Da Giovedì 4 a Domenica 14 Dicembre 2025
Da Giovedì a Sabato ore 21:00 – Domenica ore 18:00 – Lunedì CHIUSO

Biglietti

Biglietto Intero : € 20,00

comprensivo di diritti di prevendita

I RE DI ROMA
2025-12-15 00:00 - 23:59
LIVE PODCAST
I RE DI ROMA
STORIE E RIVOLUZIONI DEL MONDO DEL CIBO
conducono la puntata Valerio Salvi e Francesco Picerno
Ospiti protagonisti della puntata Pierluigi Roscioli, Stefano Callegari e Arcangelo Dandini

Tre voci simbolo della gastronomia romana si incontrano sul palcoscenico del Teatro Cometa Off di Roma per un talk teatrale.
Una esclusiva puntata Live (con pubblico) del podcast Bassa Temperatura che racconta la città di Roma attraverso il linguaggio più universale : il cibo.
Protagonisti de “I Re di Roma. Storie e rivoluzioni del mondo del cibo” sono:
• Pierluigi Roscioli, figura cardine della ristorazione capitolina e della panificazione, custode di una tradizione familiare che ha saputo evolversi senza perdere autenticità.
• Stefano Callegari, artigiano del gusto e geniale innovatore. Colui che ha inventato il celebre Trapizzino e voce della nuova pizza romana.
• Arcangelo Dandini, cuoco-filosofo e interprete di una cucina che unisce intelletto, ironia e radici popolari.
A condurre la serata, Valerio Salvi e Francesco Picerno autori del podcast Bassa Temperatura, in un dialogo a più voci che attraversa la memoria, le rivoluzioni e le contraddizioni del gusto contemporaneo.
Un appuntamento che intreccia teatro, pensiero e cultura gastronomica, restituendo a Roma il suo ruolo di capitale nel racconto e nella convivialità.
Per INFO :
Francesco Picerno – Cell. 338.9299998
Valerio Salvi – Cell. 339.4780908
È previsto un numero limitato di accrediti stampa, accessibili su invito.

Data e Ora Spettacolo

Lunedì 15 Dicembre 2025
Ore 20:30

Biglietti

Biglietto Unico: € 17,00

compresi diritti di prevendita

LUCI DI DONNA
2025-12-16 00:00 - 23:59
SERATA EVENTO

LUCI DI DONNA
Raccolta Fondi a favore del Laboratorio teatrale in campo Oncologico per donne operate di tumore al seno “SE DIVENTASSE UNA FARFALLA” diretto da Alessandro Fea.

Una serata a sostegno di un progetto giunto al 16 anno di attività.
–
Presentazione del libro “La scintilla della rinascita” di Angela Gammone
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Performance teatrale del Laboratorio “Se diventasse una farfalla”
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Letture, poesie, musica.
Una serata dedicata all’arte al femminile.

Data e Ora Spettacolo

Martedì 16 Dicembre 2025
Ore 21:00

Biglietti

Biglietto Unico: € 15,00

compresi diritti di prevendita

NEVISCHIO
2025-12-18 00:00 - 2025-12-21 23:59
AUSTRALE STUDIO
presenta
NEVISCHIO
drammaturgia di Daniele Veroli ed Elena Cifola
Adattamento e Regia di Matteo Fasanella
con Carmelita Luciani, Nunzia Ambrosio, Marta Cherni, Antonio Buonocunto e Lorenzo Martinelli
Voci off : Karin Proia e Nicolò Berti
Aiuto Regia : Lorenzo Martinelli – Scenografia : Maurizio Marchini
Foto : Barbara Gravelli – Tecnico Luci e Audio : Sabrina Fasanella

Un testamento, tre sorelle e una casa che custodisce più segreti di quanto sembri.
Dopo il successo della prima edizione, la Compagnia Australe ritorna sul palco con Nevischio, un intenso e raffinato dramma familiare scritto da Daniele Veroli ed Elena Cifola, con la regia di Matteo Fasanella, in scena dal 18 al 21 dicembre al Teatro Cometa Off di Roma.
Nevischio racconta la storia di tre sorelle costrette a riunirsi ogni anno per rispettare le condizioni del testamento della madre defunta: incontrarsi almeno una volta all’anno per poter accedere all’eredità. Ma questa volta, una tempesta di neve le blocca nella vecchia casa materna, obbligandole a restare insieme più del previsto. L’attesa del notaio – impossibilitato ad arrivare – diventa il pretesto per un confronto doloroso, dove emergono segreti, rancori e ferite mai rimarginate. Tra accuse, rivelazioni e momenti di cruda introspezione, le protagoniste saranno costrette a fare i conti con ciò che sono diventate e con il legame che le unisce, tra memoria, identità e bisogno di perdono.
Lo spettacolo, sospeso tra commedia e dramma, mette in luce la fragilità dei rapporti familiari e la complessità dei sentimenti umani. La regia di Matteo Fasanella costruisce un ambiente intimo e realistico, dove la cucina e il salotto diventano il cuore pulsante della scena: luoghi che evocano ricordi, odori e tensioni, in un’atmosfera densa di non detti.
Nevischio è uno specchio delle relazioni familiari, una riflessione sul bisogno di verità e sul coraggio di guardare oltre le apparenze.
Un racconto universale, intimo e potente, che invita il pubblico a interrogarsi sul significato più profondo del legame e del perdono.
Ufficio stampa e Comunicazione
Andrea Cavazzini
press@quartapareteroma.it – 329 4131346

Data e Ora Spettacolo

Da Giovedì 18 a Domenica 21 Dicembre 2025
Da Giovedì a Venerdì ore 21:00 – Sabato ore 19:00 – Domenica ore 18:00

Biglietti

Biglietto Intero : € 19,00

comprensivo di diritti di prevendita

AMBO CO' LEMBO
2025-12-26 00:00 - 23:59
AMBO CO’ LEMBO
SHOW E TOMBOLATA
con Luciano Lembo e… ospiti a sorpresa
Presenta Giancarlo Gagliardi

L’Ambo cò Lembo
Per il terzo anno consecutivo, Santo Stefano a Teatro con l’artista Romano Luciano Lembo (Radio Globo, Comedy Central Colorado Cafè etc…) Tra Gags comiche, musica e improvvisazione, uno spettacolo tutto cucito intorno ad una Tombolata tra amici!
Tra un premio e un altro, l’artista Romano animerà la Serata con le gags improvvisate insieme al pubblico e tanta musica…come intorno ad un falò….che in questo caso è un tabellone della classica, nostra, Tombola di sempre.

Data e Ora Spettacolo

Venerdì 26 Dicembre 2025
Ore 18:00

Biglietti

Biglietto Unico: € 15,00

compresi diritti di prevendita

MAGICABURLA SHOW
2025-12-28 00:00 - 23:59
MAGICABURLA SHOW
SPETTACOLO A SOSTEGNO DELLE ATTIVITÀ DI CLOWNTERAPIA IN OSPEDALE
Una serata di comicità, magia e solidarietà

Risate, stupore e tanta energia positiva: è ciò che promette il Magicaburla Show, lo spettacolo firmato dagli artisti-clown dell’associazione Magicaburla ETS. Una serata di pura comicità, tra gag irresistibili, numeri di magia comica e improvvisazioni esilaranti, in cui il palco si trasforma in un laboratorio di allegria dove tutto può accadere.
Il pubblico sarà protagonista di un’esperienza unica, fatta di ritmo, sorpresa e coinvolgimento, grazie alla creatività e alla sensibilità dei clown di Magicaburla ETS, da anni impegnati a portare sorrisi e leggerezza negli ospedali e nei luoghi del quotidiano.
Il Magicaburla Show è più di uno spettacolo: è un evento benefico che unisce arte e solidarietà, con l’obiettivo di sostenere le attività dell’associazione dentro e fuori dagli ospedali.
Una serata per ridere, emozionarsi e condividere la gioia di un sorriso che fa bene a tutti.

Data e Ora Spettacolo

Domenica 28 Dicembre 2025
Ore 16:30

Biglietti

Biglietto Unico: € 15,00

compresi diritti di prevendita
